モーツァルトの「予約購読」製造機：ウィーンの演奏会市場が締切つきで傑作を生んだ仕組み
モーツァルトのウィーンにおける予約購読演奏会は、前払いを締切へと変えた。彼の最良のピアノ協奏曲の背後には、借りたホール、貴族の購読者、急いで筆写する写譜師、そして決して落ち着いてはいてくれないフォルテピアノがあった。
インクがまだ乾かぬ夜
1785年2月11日の夕刻、レオポルト・モーツァルトは、息子が始めた新しい予約購読シリーズの第1回演奏会のため、ウィーンのメールグルーベに到着した。6時。流行に敏感な聴衆が集まりつつあった。レオポルトが目にしたのは「名だたる人々」、見事なオーケストラ、交響曲、そしてオペラのアリアが2曲。続いて、まったく新しいものが現れる――ヴォルフガングのニ短調ピアノ協奏曲、K.466である。[1]
問題がひとつあった。楽譜が、まだ完全にはできていなかったのだ。
「到着したとき、写譜師はまだ作業中だった」とレオポルトは3日後に報告している。モーツァルトはオーケストラ・パートの準備を遅くまで監督していたため、本番前に協奏曲の最後のロンドを通して弾く時間すらなかった。それでも演奏会は敢行され、レオポルトはその夜を「比類ない」ものと呼んだ。[2]
これは、絶頂期のモーツァルトのウィーン生活を、ほとんど滑稽なほど生々しく切り取った一場面である。作曲家、ピアニスト、興行師、リハーサルの指揮役、そして品質管理部門――同時に「商品」を作り、同時に売る。予約購読演奏会は、単に収入をもたらしただけではない。締切を生み出す機械となり、そこから彼の最良のピアノ協奏曲のいくつかが生まれた。
四旬節の娯楽
予約購読演奏会を発明したのはモーツァルトではない。ウィーンにはすでに、貴族の邸宅や貸しホールで開かれる私的ないし半公開の「アカデミー」が隆盛していた。四旬節（Lent）には、演劇上演が制限されるため、大きな宮廷劇場も演奏会に用いられた。プログラムは今日の「交響曲演奏会」型とは異なり、交響曲、協奏曲、オペラ・アリア、即興を取り混ぜるのが通例だった。[3]
また、予約購読という仕組みが、モーツァルトの頭に突然ひらめいたわけでもない。1782年の時点で彼は、フィリップ・ヤーコプ・マルティンのアウガルテン演奏会にすでに関わっていた。5月25日、モーツァルトはそこでの「私たちの最初の演奏会」について書き、交響曲、歌曲、ヴァイオリン協奏曲、そして自分とヨーゼファ・アウエルンハンマーが弾く2台ピアノ協奏曲という、混合プログラムを描写している。マルティンは12回のシリーズを企画していた。[4]
1784年になると、モーツァルトはこの発想を自分流に運用し始める。彼はトラットナー宮（Trattnerhof）で、四旬節の予約購読演奏会を3回、連続する水曜日に設定した。残された書簡からは、作曲家が手稿を見つめるのと同じくらい、商人として市場を見つめる姿が浮かぶ。彼はライバルの鍵盤奏者リヒターやフィッシャーと購読者数を比較していた。現存する購読者名簿は、コーネル大学の説明によれば「オーストリア貴族名鑑」のようだという。[5]
つまり革新は「予約購読」そのものではない。モーツァルトが、予約購読・自己宣伝・新作作曲を驚くほどの強度で融合させた点にある。客が買っていたのは、単なる「ピアニストとしてのモーツァルト」ではない。特権的に、繰り返し、モーツァルトが新しいモーツァルト作品を生み出す現場へアクセスできること――それを買っていたのだ。
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購読者が買ったもの
仕組みは簡潔で、双方にとって魅力的だった。演奏家は一夜限りの興行収入に賭けるのではなく、短いシリーズに対して事前に支払い約束を確保できる。購読者はその見返りに、流行の音楽づくりへ繰り返し立ち会える――そしてモーツァルトの場合、作曲家自身の手で生まれた重要な新作を聴くという興奮が付いてきた。[6]
1784年、トラットナー宮の演奏会には、6グルデンずつ支払った購読者が100名を大きく超えて集まった。3回の演奏会では、新作のピアノ協奏曲 K.449、K.450、K.451が披露された。聴衆は貴族が中心だった。購読者名簿の原本はザルツブルクに残っており、この時期のモーツァルトのキャリアは、ジヒー家、プロイヤー家、トラットナー家といった一族のサロン文化と織り合わされていた。[6]
翌年の四旬節、彼はこの仕組みを大幅に拡大する。メールグルーベでの金曜演奏会6回が、1785年2月11日から3月18日まで行われた。レオポルトは150名を超える購読者がいたと報告している。各人がシリーズに対して支払ったのは souverain d’or 1枚――3ダカット、すなわち13½フローリン――だった。モーツァルトは一方で、ホールに対し各回ごとに半ソヴランを支払った。[7]
それが18世紀流の起業である。会場を借り、奏者を集め、ふさわしい名を呼び込み、繰り返しの登場を約束し――自分自身を不可欠の目玉にする。
モーツァルトの演奏会は実際どんな音だったのか
こうした夜を想像するには、「序曲、協奏曲、休憩、交響曲」という現代の儀礼は忘れたほうがいい。1783年3月23日の、モーツァルトによる偉大なブルク劇場アカデミー（後年の予約購読シリーズではなく、技術的には単発のアカデミー）こそ、購読者たちが知っていた音楽世界の見事な設計図である。モーツァルト自身がレオポルトに曲順を送っている。[8]
幕開けは、新作「ハフナー」交響曲の第1部、K.385。義妹のアロイジア・ランゲが、イドメネオからアリアを歌う。続いてモーツァルトがピアノ協奏曲 K.415を弾く。さらに声楽曲が続き、「ポストホルン」セレナードから協奏的な楽章が演奏される。モーツァルトは再び登場し、ニ長調協奏曲 K.175を、人気のロンド K.382付きで披露する。さらにオペラ・アリアがもう1曲。次にモーツァルトが独奏で、フーガと即興変奏を弾く。新作の声楽ロンドが続き、最後の最後になってようやく「ハフナー」交響曲の終楽章が戻ってくる。[8]
それは、目利きのためのヴァラエティ劇場だった。オペラ、交響曲、協奏曲、ヴィルトゥオジティ、そして即興――そのたびごとにモーツァルトがスポットライトへ戻ってくる。同時代の報告によれば、フォルテピアノ協奏曲と幻想曲が「最も大きな拍手」を受けた。皇帝ヨーゼフ2世は珍しく終演まで残り、その賛辞に加わったという。モーツァルト自身も、客席はこれ以上ないほど満員に近かったと父に伝えている。[9]
そして、華やかさの背後には段取りがあった。レオポルトの1785年の描写は、驚くほど具体的で物理的だ。ウィーン滞在の数週間だけで、モーツァルトのフォルテピアノは、自宅と劇場と私邸の間を少なくとも12回運ばれた。主に用いられたのは、名高いウィーンの製作家アントン・ヴァルターの楽器だった。[10]
さらに、モーツァルトには特異なペダル楽器もあった。フォルテピアノの下に置かれた、完全な半音階のペダル鍵盤である。レオポルトは、それが楽器から3スパン突き出し、「驚くほど重い」と述べている。これも毎週金曜にメールグルーベへ、さらにジヒー伯爵邸やカウニッツ侯爵邸での演奏へ運び込まれた。[11]
ウィーンの、いかにもモーツァルト的な軽やかな優雅さには、運搬人が必要だったのだ。
締切を生むエンジン
予約購読は、作曲を反復的な義務へと変えた。モーツァルトは単なる一度の演奏ではなく、シリーズを約束していた。そして「新しさ」は、競争上の最大の強みのひとつだった。これらの年に集中して生まれたピアノ協奏曲の驚異的な連作は、まさにその演奏経済と直結している。1784年のトラットナー宮の一連だけでも、K.449、K.450、K.451が立て続けに紹介された。[12]
書簡は、圧力が高まっていく様子を示している。レオポルトは「毎日演奏会、絶え間ない勉強、音楽、作曲」といった日々を描き、家族が午前1時前に床に就けることは滅多にないと述べた。苛立ちまじりの問い――この騒ぎの中で自分はどこに身を置けばいいのか？――は、伝記がつい無菌化してしまいがちな事実を突きつける。傑作は、混沌とした稼働中のビジネスの内部で「製造」されていたのだ。[13]
K.466は極端な例である。ニ短調の暗いドラマは、永遠不変の霊感の領域に属しているかのようにも見える。だが現実には、初演の夜、聴衆が到着するさなかにオーケストラ・パートがまだ書き写されていた。予約購読は、交渉不能な日付を作り出した。モーツァルトはそれに間に合わせた。[14]
買い手が消えたとき
物語が陰りに向かうとき、この区別は重要になる。モーツァルトのウィーンの演奏会市場は確かに衰退した。しかし残る証拠は、「当てにならない演奏家が提供をやめた」ことを示してはいない。記録の残る最盛期、彼はほとんど喜劇的なまでに厳しい時間圧の下で提供し続けた。のちに破綻したのは供給ではなく、需要だった。
モーツァルトは1786年半ばまでに、定期的な公開演奏会から大きく身を引いたように見える。1788〜90年には、ウィーンの音楽経済そのものも悪化していた。ヨーゼフ2世の対オスマン帝国戦争は景気後退と芸術庇護の弱体化に寄与したが、研究者たちは、戦争を唯一の説明にしてしまうことには慎重である。というのも、オーストリアが戦争に入る前から、モーツァルトの公開演奏会活動はすでに減少していたからだ。[15]
そして1789年7月の苛烈な現実が訪れる。モーツァルトは、別の予約購読シリーズのために名簿を回覧しようとした。現存するミヒャエル・プーヒベルク宛書簡によれば、およそ2週間後、その名簿に載っていたのはたった1名――ゴットフリート・ファン・スヴィーテン男爵だけだった。[16]
5年前、モーツァルトは競合する興行師たちを相手に自らを誇らしく測り、購読者名簿をウィーンのエリートで埋め尽くしていた。今や同じ街で名簿を回しても、ほとんど白紙のまま戻ってきてしまう。
演奏会はモーツァルトに収入を与え、新しいピアノ協奏曲を披露する定期的な機会をもたらした。1789年には、十分な購読者を集めること自体が苦闘になっていた。[7] [16]
[1] Leopold Mozart to Maria Anna Mozart, 14 February 1785 (letter 847). Digital Mozart Edition.
[2] Leopold Mozart to Maria Anna Mozart, 14 February 1785 (letter 847). Digital Mozart Edition.
[3] Mozart, Wolfgang Amadeus (1756–1791). Mozart & Material Culture, King’s College London.
[4] Mozart’s Concert at the Augarten. Interlude.
[5] The Magic of Mozart: The Viennese Piano Concertos. Interlude.
[6] Mozart and the Keyboard Culture of His Time: Subscribers. Cornell University Library.
[7] Leopold Mozart to Maria Anna Mozart, 14 February 1785 (letter 847). Digital Mozart Edition.
[10] Leopold Mozart to Maria Anna Mozart, 12 March 1785 (letter 850). Digital Mozart Edition.
[11] Leopold Mozart to Maria Anna Mozart, 12 March 1785 (letter 850). Digital Mozart Edition.
[12] Mozart and the Keyboard Culture of His Time: Subscribers. Cornell University Library.
[13] Leopold Mozart to Maria Anna Mozart, 12 March 1785 (letter 850). Digital Mozart Edition.
[14] Leopold Mozart to Maria Anna Mozart, 14 February 1785 (letter 847). Digital Mozart Edition.
[15] Mozart, Wolfgang Amadeus (1756–1791). Mozart & Material Culture, King’s College London.
[16] Wolfgang Amadeus Mozart to Michael Puchberg, 12 July 1789 (letter 1105). Digital Mozart Edition.
Image credits
Main image: Martin van Meytens, concert in the Redoutensaal. Public domain. Image source.
image01.jpg: Franz Kopallik / Wikimedia Commons, public domain. Image source.
image02.jpg: Stephan Sedlaczek / Wikimedia Commons, public domain. Image source.
image03.JPG: Photo: Bapak Alex, CC BY-SA 3.0 (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/), via Wikimedia Commons. Unmodified. Image source. Licence.
image04.jpg: Wolfgang Amadeus Mozart; The Morgan Library / Wikimedia Commons, public domain. Image source.