As primeiras óperas de Mozart (1767–1775)

Este artigo apresenta o aprendizado operístico de Mozart entre 1767 e 1775, das peças sacras e dramas escolares ao Singspiel alemão e às tradições italianas de opera seria e opera buffa. O texto resume enredos e contextos de obras como Die Schuldigkeit des ersten Gebots, La finta semplice, Mitridate, Lucio Silla, La finta giardiniera e Il re pastore.

Por Al Barret • 1 de nov. de 2025

A Morte de Jacinto, de Alexander Kiselyov. Retrata o mito que inspirou a primeira ópera de Mozart, Apollo et Hyacinthus.

Introdução

Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791) compôs 22 óperas em uma variedade de gêneros, desde as obras de pequena escala de sua juventude até as obras-primas de grande envergadura da maturidade. Essas óperas vão da opera seria (óperas italianas sérias) e opera buffa (óperas cômicas italianas) ao Singspiel alemão (óperas com diálogos falados).

Muito antes de As bodas de Fígaro ou de Don Giovanni, Mozart já experimentava o drama musical em peças sacras, comédias pastoris e a grandiosa opera seria italiana. Essas obras juvenis — do diminuto Bastien und Bastienne ao ambicioso Mitridate, re di Ponto — registram o fascínio do prodígio pela voz humana e sua notável capacidade de moldar melodia, emoção e caráter por meio da música. Ainda que escritas sob a sombra da política cortesã e das viagens da família, essas primeiras óperas desenham o percurso de aprendizagem do compositor no teatro: um laboratório em que o adolescente Mozart aprendeu o ofício que mais tarde transformaria o mundo da ópera.

Die Schuldigkeit des ersten Gebots (1767)

A carreira operística de Mozart começou de maneira assombrosamente precoce. Aos 11 anos, ele contribuiu para uma peça sacra encenada, Die Schuldigkeit des ersten Gebots, um breve geistliches Singspiel (peça musical sacra) em que figuras alegóricas debatem a virtude religiosa. Foi apresentada em Salzburgo sob os auspícios do arcebispo.

Apollo et Hyacinthus (1767)

Nesse mesmo ano, o jovem Mozart escreveu Apollo et Hyacinthus, um intermezzo em latim baseado em um mito das Metamorfoses de Ovídio. Nesse drama escolar, o deus Apolo causa acidentalmente a morte do jovem Jacinto (que se transforma em uma flor), oferecendo um tema clássico trágico para a primeira tentativa operística do prodígio.

Bastien und Bastienne (1768)

Em 1768, Mozart compôs Bastien und Bastienne, um Singspiel alemão em um ato. Essa charmosa comédia pastoral (provavelmente apresentada em um teatro particular ao ar livre, em um jardim) retrata dois jovens amantes, Bastien e Bastienne, cuja fidelidade é posta à prova e restaurada com a ajuda de um mágico bem-humorado, Colas. Mesmo aos 12 anos, o dom de Mozart para melodias cativantes e música expressiva capaz de retratar personagens já brilhava nessa simples história de amor aldeã.

La finta semplice (1768)

Ainda em 1768, Mozart recebeu em Viena a encomenda de escrever La finta semplice (“A fingida ingênua”), uma opera buffa italiana. Essa comédia em três atos — sobre uma mulher inteligente (Rosina) que finge ser ingênua para enganar dois irmãos tolos e ajudar a irmã a encontrar o amor[2] — deveria ser a estreia de impacto de Mozart nos palcos vienenses. No entanto, intrigas e ciúmes na corte impediram a estreia. Os responsáveis pelo teatro duvidavam que um menino de 12 anos pudesse compor uma ópera de verdade e temiam passar vergonha[3][2]. Leopold Mozart, pai de Wolfgang, retirou a produção, indignado. La finta semplice acabou sendo apresentada no ano seguinte (1769) em Salzburgo, para o príncipe-arcebispo, mas não chegou ao palco vienense durante a vida de Mozart[4][5]. Esse episódio foi um golpe doloroso para o jovem compositor.

Mitridate, re di Ponto (1770)

A sorte de Mozart melhorou durante as longas viagens da família pela Itália. Ali ele recebeu encomendas para escrever óperas italianas sérias, o que lhe permitiu assimilar de perto o estilo operístico italiano. Sua primeira opera seria de fôlego foi Mitridate, re di Ponto (“Mitrídates, rei do Ponto”), composta aos 14 anos para o Teatro Regio Ducal de Milão. Estreada em 26 de dezembro de 1770, Mitridate é uma tragédia sobre um rei da Antiguidade que põe à prova a lealdade de seus filhos na guerra e no amor. Mozart escreveu e reescreveu incansavelmente árias para atender aos famosos cantores italianos[6], e o esforço deu resultado — a ópera foi um sucesso, com 21 apresentações em sua primeira temporada[7]. O público se espantou ao ver que tamanha intensidade dramática e virtuosismo podiam vir de um adolescente.

Lucio Silla (1772)

Na esteira desse triunfo, Mozart foi convidado a compor outra ópera para Milão: Lucio Silla. Essa opera seria, sobre o ditador romano Sila, que por fim renuncia à tirania e perdoa seus inimigos, estreou em Milão em 26 de dezembro de 1772. Apesar de um libreto cansativo, Mozart impregnou Lucio Silla de intensidade emocional e árias floridas. A estreia foi seguida de cerca de 20 apresentações, com grande aclamação[8] — prova do prestígio crescente de Mozart. Esses sucessos italianos consolidaram a reputação do jovem compositor e levaram observadores como o analista musical David Cairns a se maravilhar com a capacidade de Mozart de assimilar tão rapidamente o estilo italiano[9].

Ascanio in Alba (1771)

Entre essas grandes encomendas, Mozart escreveu obras de menor escala. Ascanio in Alba, uma serenata pastoral para o casamento de um arquiduque em Milão, tem um enredo mitológico no qual o pastor Ascanio descobre sua origem nobre e se casa com seu verdadeiro amor, tudo sob a orientação da deusa Vênus.

Il sogno di Scipione (1772)

De volta a Salzburgo, Mozart compôs Il sogno di Scipione, uma cantata alegórica em um ato em que o general romano Cipião, em sonho, precisa escolher entre as deusas da Fortuna e da Constância — uma obra mais estática, destinada a uma celebração privada.

Thamos, König in Ägypten (1773-79)

Ele também iniciou Thamos, König in Ägypten, fornecendo coros e interlúdios para uma peça ambientada no Egito antigo. Embora Thamos não seja uma ópera propriamente dita, suas grandiosas cenas corais mostram Mozart experimentando uma escrita solene, quase operística, em uma linha maçônica.

La finta giardiniera (1775)

Em 1775, Mozart produziu mais duas óperas italianas que concluem sua fase de “aprendizado”. La finta giardiniera (“A falsa jardineira”) é uma opera buffa escrita para o carnaval de Munique. Nessa animada comédia de enganos, uma nobre (Sandrina) se disfarça de jardineira para reconquistar o amante, o conde Belfiore, provocando uma grande confusão amorosa entre um emaranhado de aristocratas e criados. Mozart, ainda adolescente, se deleitou ao musicar os conjuntos de identidades trocadas e as brigas de amantes, antecipando o brilho cômico de suas obras posteriores. La finta giardiniera teve uma recepção calorosa em Munique. Foi popular o bastante para que Mozart (ou outros) logo a adaptassem para um Singspiel alemão (Die Gärtnerin aus Liebe), apresentado em Augsburgo em 1780 e que se tornou uma “peça de repertório” nos teatros alemães[10].

Il re pastore (1775)

Por fim, Il re pastore (“O rei pastor”) foi uma serenata leve em dois atos, encomendada para homenagear uma visita real a Salzburgo. Sua história gira em torno de um pastor que se revela o rei legítimo e precisa equilibrar o amor com o dever. Embora concebida como um simples entretenimento de corte, Il re pastore contém árias graciosas (notadamente a ondulante “L’amerò, sarò costante”) que evidenciam a elegância melódica de Mozart aos 19 anos[11].

Ao final de 1775, com 19 anos, Mozart já havia escrito óperas tanto para cortes quanto para teatros públicos, dominando formas italianas e revelando-se, ainda em formação, capaz tanto de assimilar modelos quanto de inovar[9]. Essas obras iniciais, embora hoje raramente apresentadas, contêm protótipos dos personagens vívidos e do brilhantismo musical que depois floresceriam plenamente.

Nesses anos, Mozart apreciou o desafio da ópera, embora tenha enfrentado obstáculos: às vezes divertidos (como nas peripécias de suas comédias), às vezes um “revés temporário de carreira” (como ele chamou o cancelamento de La finta semplice)[13], mas sempre instrutivos para o jovem compositor.