Il volto di Mozart: le storie dietro tre ritratti celebri

Un ritratto dipinto dal cognato di Mozart, una scena di famiglia e un’effigie realizzata ventotto anni dopo la sua morte: i dipinti da cui nascono i tre design mozartiani di Opus Modern.

By Opus Modern

Illustrazione di una stanza con i poster dei ritratti di Mozart di Lange e di Krafft di Opus Modern sopra un pianoforte verticale nero — I poster dei ritratti di Mozart di Lange e di Krafft di Opus Modern sopra un pianoforte, in un'ambientazione d'interni illustrata. Immagine fornita da Opus Modern.

Joseph Lange: un volto compiuto dentro un dipinto incompiuto

Nel ritratto di Joseph Lange Mozart appare chinato verso una tastiera che il pittore non portò mai a termine. La luce attraversa il viso; sotto l’abito scuro, gran parte della tela resta incompiuta.

Joseph Lange’s portrait of Mozart with a finished face above an unfinished lower canvas — Joseph Lange’s Mozart portrait. The original small head portrait may date from around 1782–83; the unfinished enlargement may belong to about 1789. Mozart Museum, Salzburg. Joseph Lange / Wikimedia Commons.

Opus Modern’s Lange Mozart poster with a muted green panel, ivory ground and large serif title — The Lange portrait in Opus Modern’s muted-green design. The current printed credit reads c.1782–1785; the two-stage dating of the historical painting is discussed below. Design image supplied by Opus Modern. View this Mozart poster at Opus Modern

Le evidenze suggeriscono che la testa finita nacque come un ritratto più piccolo, poi inglobato in una tela più ampia. La parte non terminata appartiene a questo ampliamento. [1]

I dipinti di Joseph Lange e Barbara Krafft, e il ritratto di famiglia tradizionalmente attribuito a Johann Nepomuk della Croce, sono le fonti della collezione di ritratti di Mozart di Opus Modern.

Lange era attore e pittore e sposò la cantante Aloysia Weber, sorella maggiore di Constanze Mozart. Il matrimonio di Mozart con Constanze, nel 1782, rese Lange suo cognato. Il pittore conosceva personalmente il soggetto. [1]

Lange si formò all’Accademia di Vienna e portò avanti la pittura accanto alla carriera teatrale. Gli altri ritratti superstiti mostrano un analogo interesse per modellare i volti attraverso colore e luce. [1]

Il musicologo Michael Lorenz esaminò il dipinto a Salisburgo nel 2010 e lo confrontò con fotografie scattate prima del restauro. Quelle immagini mostrano i confini del precedente ritratto a mezzo busto all’interno della tela più grande. [1]

Il piccolo ritratto potrebbe risalire circa al 1782–83, e l’ampliamento con Mozart al pianoforte intorno al 1789. Entrambe le date sono ipotesi fondate su indizi distinti. Non si sa perché l’ampliamento sia rimasto incompiuto. [1]

Il 3 aprile 1783 Mozart scrisse a suo padre Leopold che sarebbero seguiti due ritratti e che a suo avviso entrambi erano buone somiglianze. Lorenz propone che potessero essere i ritratti di Mozart e Constanze dipinti da Lange. La lettera non cita né il pittore né le tele oggi superstiti. [1][2]

Scrivendo a Constanze da Dresda il 16 aprile 1789, Mozart chiese se i Lange fossero passati e se si stesse proseguendo il lavoro sul ritratto. Potrebbe riferirsi all’ampliamento, ma la lettera non lo identifica con certezza. [3]

Nella stessa lettera Mozart disse che teneva davanti a sé il ritratto di Constanze mentre scriveva e che vi parlava prima di addormentarsi e al risveglio. La lettera non identifica quel ritratto. [3]

Le testimonianze della visita di Vincent e Mary Novello nel 1829 riferiscono che Constanze considerava il ritratto di Lange la migliore somiglianza del marito. Era un ricordo a quasi quarant’anni dalla morte di Mozart. La lettera del 1783 non stabilisce un ritratto preferito. [2][4]

Perché un verde attenuato per Lange

Per la stampa d’arte Opus Modern Lange Portrait utilizziamo un verde attenuato accanto ai toni bruni del dipinto e alla tela lasciata a vista. Il pannello discreto mantiene l’attenzione sul volto illuminato.

Il poster include la parte inferiore incompiuta della tela, così resta visibile il confine tra il ritratto originario della testa e il suo ampliamento.

Il ritratto Croce: Mozart con la famiglia

Il Mozart in giacca rossa utilizzato nel poster è un dettaglio di un più ampio ritratto di famiglia, datato dal Mozarteum al 1780/81. [5]

Mozart in a red coat, isolated as a detail from the Mozart family portrait — Wolfgang’s face and red coat, extracted from the Mozart family portrait, catalogued as 1780/81. Traditionally attributed to Johann Nepomuk della Croce / Wikimedia Commons.

Opus Modern’s Croce Mozart poster with a muted blue panel behind the red-coated portrait detail — The family-portrait detail in Opus Modern’s blue design, with the qualified attribution retained in its artist credit. Design image supplied by Opus Modern. View this Mozart poster at Opus Modern

Il dipinto è tradizionalmente attribuito a Johann Nepomuk della Croce. L’attribuzione resta cauta, e la datazione contemporanea dell’opera non prova di per sé che Mozart abbia posato per l’artista indicato. [5]

Nannerl and Wolfgang at the keyboard, Leopold with a violin, and Anna Maria’s portrait above them — The Mozart family portrait, catalogued as 1780/81. Traditionally attributed to Johann Nepomuk della Croce / Wikimedia Commons.

Wolfgang e la sorella Nannerl siedono alla tastiera. Il padre Leopold tiene un violino. Sopra di loro è appeso un ritratto della madre, Anna Maria, morta prima che questo ritratto di famiglia venisse dipinto.

Nella corrispondenza relativa al ritratto successivo di Barbara Krafft, Nannerl valutò favorevolmente la somiglianza del fratello nel dipinto di famiglia e lo fornì come modello. Il suo giudizio si basava su una familiarità di tutta una vita, anche se fu messo per iscritto molti anni dopo la realizzazione della tela. [7][8]

Perché il blu per il dettaglio del ritratto di famiglia

Nella stampa d’arte Opus Modern Croce Portrait, un pannello blu attenuato contrasta con la giacca rossa di Mozart e con l’incarnato caldo. Distingue questo design dalla palette rossa di Krafft.

Il taglio porta in primo piano la testa ruotata di Mozart e lo sguardo diretto. Il credito sotto l’immagine mantiene l’attribuzione prudente a Croce.

Barbara Krafft: un ritratto dipinto nel 1819

Barbara Krafft dipinse il suo Mozart in giacca rossa nel 1819, ventotto anni dopo la sua morte. Lavorò su immagini precedenti, senza la possibilità di una posa dal vero. [6][7]

Barbara Krafft’s 1819 portrait of Mozart wearing a red coat and pale neckcloth — Barbara Krafft’s posthumous Mozart portrait, 1819, painted twenty-eight years after his death. Gesellschaft der Musikfreunde, Vienna. Barbara Krafft / Wikimedia Commons.

Opus Modern’s Krafft Mozart poster with a red geometric panel echoing the red coat in the painting — Krafft’s 1819 portrait in Opus Modern’s red design. The painter and posthumous date appear beneath the image. Design image supplied by Opus Modern. View this Mozart poster at Opus Modern

Joseph Sonnleithner commissionò il ritratto per la Gesellschaft der Musikfreunde di Vienna. La sorella di Mozart fornì somiglianze precedenti. Il catalogo della Biblioteca Nazionale Austriaca indica il ritratto di famiglia e una miniatura oggi perduta tra le fonti di Krafft, citando la lettera di Nannerl del 2 luglio 1819. [7][8]

Nannerl considerava una buona somiglianza la figura di Mozart nel dipinto di famiglia. Un’immagine più piccola, successiva, lo mostrava più anziano ma era difficile da ingrandire. Krafft combinò informazioni provenienti da immagini realizzate in momenti diversi. [8]

Krafft si formò con il padre, Johann Nepomuk Steiner, e lavorò a Vienna, Salisburgo, Praga e Bamberga. Il Salzburg Museum la descrive come una ritrattista professionista che mantenne sé stessa e i propri figli grazie al lavoro. [6]

L’approvazione di Nannerl della somiglianza nel precedente ritratto di famiglia non va confusa con l’affermazione che avrebbe dichiarato il ritratto finito di Krafft il migliore di tutti. La testimonianza conservata riguarda le immagini di partenza, non quel giudizio successivo. [7][8]

Perché il rosso per Krafft

Il pannello rosso nella stampa d’arte Opus Modern Redline Portrait Mozart estende il colore della giacca di Mozart nel design circostante, su un fondo avorio caldo.

Il credito mantiene visibili il nome di Krafft e la data 1819, chiarendo che questa immagine così familiare fu dipinta dopo la morte di Mozart.

Lange conosceva Mozart. Nannerl avallò la somiglianza nel dipinto di famiglia. Krafft ricostruì il suo volto a partire da immagini precedenti e da testimonianze familiari.

I design dei poster

I tre design della collezione di poster di Opus Modern condividono un fondo avorio, un grande titolo MOZART con grazie, un pannello colore decentrato e un credito dell’artista in formato compatto. A distinguerli sono il colore e la scelta del ritratto.