Mozarts Gesicht: Die Geschichten hinter drei berühmten Porträts

Joseph Lange: ein vollendetes Gesicht in einem unvollendeten Gemälde

Joseph Langes Porträt zeigt Mozart, wie er zu einer Klaviatur hinabblickt, die der Maler nie fertig ausführte. Licht fällt über sein Gesicht; unter dem dunklen Rock bleibt ein großer Teil der Leinwand unvollendet.

Indizien sprechen dafür, dass der ausgearbeitete Kopf ursprünglich als kleineres Porträt begonnen wurde und erst später in eine größere Leinwand eingefügt wurde. Der unvollendete Bereich gehört zu dieser Erweiterung. [1]

Die Gemälde von Joseph Lange und Barbara Krafft sowie das Familienporträt, das traditionell Johann Nepomuk della Croce zugeschrieben wird, sind die Vorlagen für Opus Moderns Mozart-Porträtsammlung.

Lange war Schauspieler und Maler und heiratete die Sängerin Aloysia Weber, die ältere Schwester von Constanze Mozart. Mozarts Heirat mit Constanze im Jahr 1782 machte Lange zu seinem Schwager. Der Maler kannte sein Modell persönlich. [1]

Lange wurde an der Wiener Akademie ausgebildet und betrieb die Malerei parallel zu seiner Theaterlaufbahn. Seine anderen erhaltenen Porträts zeigen ein ähnliches Interesse daran, Gesichter durch Farbe und Licht plastisch zu modellieren. [1]

Der Musikwissenschaftler Michael Lorenz untersuchte das Gemälde 2010 in Salzburg und verglich es mit Fotografien, die vor der Restaurierung entstanden waren. Diese Fotos zeigen die Grenzen des früheren Kopf-und-Schulter-Porträts innerhalb der größeren Leinwand. [1]

Das kleine Porträt könnte um 1782–83 entstanden sein, die Erweiterung mit Mozart am Klavier etwa um 1789. Beide Datierungen sind Vorschläge, die jeweils auf unterschiedlichen Hinweisen beruhen. Warum die Erweiterung unvollendet blieb, ist unbekannt. [1]

Am 3. April 1783 schrieb Mozart an seinen Vater Leopold, dass zwei Porträts folgen würden und dass er beide für gute Ähnlichkeiten halte. Lorenz schlägt vor, dass es sich dabei um Langes Porträts von Mozart und Constanze gehandelt haben könnte. Der Brief nennt weder den Maler noch die heute erhaltenen Leinwände. [1][2]

In einem Schreiben aus Dresden an Constanze vom 16. April 1789 fragte Mozart, ob die Langes zu Besuch gewesen seien und ob die Arbeit am Porträt weiterginge. Das kann sich auf die Erweiterung beziehen, doch der Brief identifiziert sie nicht eindeutig. [3]

Im selben Brief sagte Mozart, er halte Constanzes Porträt beim Schreiben vor sich und spreche vor dem Einschlafen und beim Erwachen damit. Der Brief benennt dieses Porträt nicht. [3]

Berichte über den Besuch von Vincent und Mary Novello im Jahr 1829 halten fest, dass Constanze Langes Porträt für die beste Ähnlichkeit ihres Mannes hielt. Das war ihre Erinnerung fast vierzig Jahre nach Mozarts Tod. Mozarts eigener Brief von 1783 belegt kein bevorzugtes Porträt. [2][4]

Warum gedämpftes Grün für Lange

Für Opus Moderns Lange Portrait Kunstdruck verwenden wir ein gedämpftes Grün neben den Brauntönen des Gemäldes und der blanken Leinwand. Die zurückgenommene Fläche lenkt die Aufmerksamkeit auf das vom Licht getroffene Gesicht.

Das Poster zeigt den unvollendeten unteren Leinwandbereich, sodass die Grenze zwischen dem ursprünglichen Kopfporträt und der späteren Erweiterung sichtbar bleibt.

Das Croce-Porträt: Mozart mit seiner Familie

Der rot gekleidete Mozart auf dem Poster ist ein Detail aus einem größeren Familienporträt, das das Mozarteum auf 1780/81 datiert. [5]

Das Gemälde wird traditionell Johann Nepomuk della Croce zugeschrieben. Diese Zuschreibung bleibt eingeschränkt, und das zeitgenössische Datum des Bildes beweist für sich genommen nicht, dass Mozart dem genannten Künstler tatsächlich Modell saß. [5]

Wolfgang und seine Schwester Nannerl sitzen am Tasteninstrument. Ihr Vater Leopold hält eine Violine. Über ihnen hängt ein Porträt ihrer Mutter Anna Maria, die bereits vor der Entstehung dieses Familienbildes gestorben war.

In Korrespondenz über Barbara Kraffts späteres Porträt beurteilte Nannerl die Ähnlichkeit ihres Bruders im Familiengemälde positiv und stellte es als Vorlage zur Verfügung. Ihr Urteil beruhte auf lebenslanger Vertrautheit, wurde jedoch viele Jahre nach der Entstehung der Leinwand niedergeschrieben. [7][8]

Warum Blau für das Detail des Familienporträts

In Opus Moderns Croce Portrait Kunstdruck kontrastiert eine gedämpfte blaue Fläche mit Mozarts rotem Rock und dem warmen Inkarnat. Sie hebt dieses Design von Kraffts roter Farbpalette ab.

Der Ausschnitt rückt Mozarts gedrehten Kopf und den direkten Blick in den Vordergrund. Die Bildzeile unter dem Motiv bewahrt die eingeschränkte Zuschreibung an Croce.

Barbara Krafft: ein Porträt von 1819

Barbara Krafft malte ihren rot gekleideten Mozart 1819, achtundzwanzig Jahre nach seinem Tod. Sie arbeitete nach früheren Bildnissen, ohne die Möglichkeit, dass Mozart ihr Modell sitzen konnte. [6][7]

Joseph Sonnleithner gab das Porträt für die Gesellschaft der Musikfreunde in Wien in Auftrag. Mozarts Schwester stellte ältere Bildnisse zur Verfügung. Der Katalog der Österreichischen Nationalbibliothek nennt das Familienporträt sowie eine heute verlorene Miniatur als Quellen Kraffts und verweist dabei auf Nannerls Brief vom 2. Juli 1819. [7][8]

Nannerl hielt die Mozartfigur im Familienbild für eine gute Ähnlichkeit. Ein kleineres, späteres Bild zeigte ihn älter, ließ sich jedoch schwer vergrößern. Krafft verband Informationen aus Darstellungen, die zu unterschiedlichen Zeiten entstanden waren. [8]

Krafft wurde von ihrem Vater Johann Nepomuk Steiner ausgebildet und arbeitete in Wien, Salzburg, Prag und Bamberg. Das Salzburg Museum beschreibt sie als professionelle Porträtistin, die sich und ihre Kinder durch ihre Arbeit ernährte. [6]

Nannerls Zustimmung zur früheren Familienähnlichkeit darf nicht mit der Behauptung verwechselt werden, sie habe Kraffts fertiges Porträt als das beste von allen bezeichnet. Der erhaltene Bericht bezieht sich auf die Vorlagenbilder, nicht auf ein solches späteres Gesamturteil. [7][8]

Warum Rot für Krafft

Die rote Fläche in Opus Moderns Redline Portrait Mozart Kunstdruck führt die Farbe von Mozarts Rock in das umgebende Design weiter, vor einem warmen elfenbeinfarbenen Grund.

Die Bildzeile lässt Kraffts Namen und das Datum 1819 sichtbar, sodass klar bleibt, dass dieses vertraute Bild nach Mozarts Tod gemalt wurde.

Die Poster-Designs

Die drei Designs in Opus Moderns Poster-Kollektion teilen einen elfenbeinfarbenen Grund, eine große Serifenschrift-Überschrift MOZART, eine versetzte Farbfläche und eine kompakte Künstlerangabe. Farbe und die Wahl des Porträts unterscheiden sie.