Strykekvartett nr. 13 i d-moll, K. 173
von Wolfgang Amadeus Mozart
Mozarts Strykekvartett nr. 13 i d-moll, K. 173 ble komponert i Wien i august–september 1773, da han bare var sytten år gammel. Som den siste av de såkalte «wiener»-kvartettene (K. 168–173) er den også seriens eneste bidrag i moll—kompakt, skarpt profilert og uvanlig alvorlig i tonen for Mozarts tidlige kvartettskriving.
Bakgrunn og kontekst
Mozarts seks «wiener»-strykkvartetter, K. 168–173, tilhører en kort, konsentrert periode med kammermusikk under Wien-oppholdet i 1773—måneder der tenåringskomponisten tok til seg den nyeste kvartettstilen, først og fremst knyttet til Joseph Haydn [1]. I så måte er K. 173 mindre en lærlingøvelse enn et dokument over rask læring: den viser Mozart i ferd med å tenke i fire selvstendige stemmer, stramme inn den formale argumentasjonen og bruke kontrapunkt (imitasjon mellom stemmene) som en måte å skape driv på, snarere enn som en ren akademisk pynt.
As an Amazon Associate we earn from qualifying purchases.
Innenfor Mozarts kvartettproduksjon er d-moll et talende valg. Molltonearter er relativt sjeldne i hans strykekvartetter, og d-moll signaliserer i særdeleshet ofte et skjerpet dramatisk alvor andre steder i katalogen. K. 173 er et tidlig eksempel på dette uttrykksområdet—skrevet ikke med den senere «Sturm und Drang»-intensiteten, men med en slank, våken retorikk som setter spenning og forløsning høyere enn ren lyrisk letthet.
Komposisjon og dedikasjon
Kvartetten er sikkert autentisert og godt overlevert, og International Mozarteum Foundation daterer den til Wien, august–september 1773 [2]. Den er besatt for standard kvartettensemble—to fioliner, bratsj og cello—uten tilleggsinstrumenter [2].
Ingen dedikatør er knyttet til K. 173 på samme måte som Mozart senere hedret Haydn i den publiserte serien på seks kvartetter tilegnet ham (de «Haydn»-kvartettene fra 1780-årene). Likevel er den stilistiske dialogen allerede hørbar her, og K. 173s plass som avslutningsverk i wienergruppen understreker dens funksjon som en slags kulminerende uttalelse i dette 1773-eksperimentet i Haydns medium [1].
Form og musikalsk karakter
K. 173 følger den nå standardiserte fire-satsige planen som forbindes med moden kvartettskriving—hurtig sats, langsom sats, menuett og finale [3]. I hovedtrekk (satstitler slik de vanligvis er overlevert):
- I. (Allegro moderato) (d-moll) [3]
- II. (Andantino grazioso) (ofte angitt i D-dur) [3]
- III. Menuetto (med Trio) [3]
- IV. (Allegro moderato) (d-moll) [3]
Det som gjør kvartetten særlig verdt å lytte til, er hvor besluttsomt Mozart karakteriserer hver sats med minimalt materiale. Åpningens Allegro moderato er stram og argumenterende, og foretrekker motivisk arbeid—små ideer som vendes, sekvenseres og utveksles mellom instrumentene—fremfor utstrakt melodi. Selv når førstefiolin trer i forgrunnen, slipper teksturen sjelden opp i et «akkompagnement og melodi»-mønster; i stedet deltar indre stemmer (bratsj og annenfiolin) ofte i imitasjon som holder musikksatsen i bevegelse.
Den langsomme satsens dreining mot dur fungerer som mer enn enkel kontrast. Dens grasiøse cantabile gir pusterom, men Mozart oppgir ikke verkets overordnede konsentrasjon: satsen forblir samtalepreget, og kadensene kjennes ofte «fortjent», forberedt gjennom milde forsiringer og gjennomgangsdissonanser som diskret minner om verkets mer alvorlige ramme.
Menuetto og Trio vender tilbake til en mørkere profil og minner lytteren om at dette ikke er en strykekvartett av rent divertimento-preg. Her viser Mozart et Haydn-aktig instinkt for å la en dansesats gjøre dobbelt tjeneste: den beholder menuettens sosiale omriss, samtidig som den skjerpes gjennom harmoniske vendinger og tett frasestruktur.
Finalen, igjen merket Allegro moderato, fullfører verkets særegne bue: d-moll besøkes ikke bare, men bekreftes på nytt. Mozarts håndverk ligger i å få den avsluttende satsen til å virke både uunngåelig og raskt økonomisk—man hører en ung komponist som lærer å avslutte en flersatsig argumentasjon uten retorisk overmål.
Mottakelse og ettermæle
I motsetning til Mozarts senere kvartetter—særlig de seks tilegnet Haydn—har K. 173 aldri vært et universelt «inngangsverk», og dens slankere, mer prøvende retorikk kan få den til å virke beskjeden ved siden av de modne mesterverkene. Nettopp det er imidlertid en del av dens tiltrekningskraft. Som den siste av wiener-kvartettene fanger den Mozart i et øyeblikk av stilistisk omkalibrering: han måler seg mot Haydns modell, prøver ut fire-satsig arkitektur og oppdager hvor mye uttrykksvekt en kvartett kan bære med intet annet enn fire strykeinstrumenter [1].
As an Amazon Associate we earn from qualifying purchases.
Verket har også et praktisk etterliv: partitur og stemmer har sirkulert vidt, og moderne utøvere kan konsultere materialet fra Neue Mozart-Ausgabe (slik det er indeksert via IMSLP) ved siden av andre historiske utgaver [3]. I konsertprogrammering lønner K. 173 seg å plassere ved siden av tidlige Haydn-kvartetter eller Mozarts senere d-moll-kvartett, K. 421, der man kan høre—i løpet av et tiår—hvordan en alvorlig mollholdning forvandles til noe mer vidtrekkende og psykologisk intrikat.
[1] Wikipedia — overview of Mozart’s “Viennese Quartets” (K. 168–173), composed in Vienna in late 1773 and influenced by Haydn.
[2] Köchel Verzeichnis (International Mozarteum Foundation) — KV 173 work page with authentication status, dating (Vienna, 08–09/1773), key, and instrumentation.
[3] IMSLP — String Quartet No. 13 in D minor, K. 173: movements list, composition year/month (September 1773, Vienna), and links to NMA materials.