4声のためのカノン（同一旋律）ト長調「G’rechtelt’s enk」（K. 556）

背景と文脈

1788年のウィーンは、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト（1756–1791）にとって際立った対照の年だった。大規模な器楽の傑作が生み出された一方で、私的なサークルに向けた、短く社交的な声楽カノンもまとまって書かれている。《G’rechtelt’s enk》（K. 556）はまさに後者の世界に属し、劇場や教会のためではなく、食後の集いのため、機知と素早いアンサンブルのための音楽である。1

モーツァルテウム国際財団の《ケッヘル目録》は、K. 556を「ウィーン、1788年9月2日」と正確に特定し、4つの同等な声部（V1–V4）のための、真正で現存し、完成した作品として分類している。1 この確かさは重要だ。折々の機会に作られたカノンは伝承が入り組むことも多いが、この小品については、基本的な目録データと帰属が、驚くほど堅固である。

テキストと作曲

題名は方言とくだけた雰囲気を示している。モーツァルト（あるいは彼の周囲）は、こうしたカノンに口語的なドイツ語を好んで用いたことが多い——話し言葉、時には叫び声のようにも聞こえるテキストで、演技的な歌い方を誘うのである。モーツァルテウムの目録はテキストの作者をクリストフ・ゴットロープ・ブライトコプフ（ライプツィヒの大手音楽出版社としても知られる）としており、「社交的」が「作者不詳」を意味しないことを示唆する。遊び心あるミニアチュールでさえ、当時の文学・出版ネットワークと交差し得たのだ。1

K. 556は「canon in 1（同一旋律のカノン）」であり、同じ旋律線を参加する声部が順次受け継ぎ、別々に作曲された声部によるのではなく、厳格な模倣によって対位法を生み出す。1 実際これは、作曲上の制約であると同時に社交上の利点でもある。いったん旋律を覚えてしまえばすぐに始められ、カノンの入りがそのままテクスチュアを形作ってくれる。

音楽的性格

無伴奏4声のために書かれたK. 556は、階層ではなく平等のための作品である——ソリストも、合唱と独唱の対比もなく、模倣が積み重なる中で自分の位置を保つという共同の愉しみ（そして軽い危うさ）があるだけだ。12 その結果は、いかにもモーツァルトらしい。表面は苦もなく流れるように聞こえながら、その下では、決して容易ではない職人技が支えている。

《G’rechtelt’s enk》がモーツァルト作品の中で注目に値するのは、まさにこの二重の顔つきゆえである。歌える冗談であると同時に、18世紀後半の対位法が音楽院の外でも生き得たことの実演でもある。ほんのひとときで、モーツァルトは陽気な言葉の応酬を、小さな秩序の機械へと変えてしまう。声部は追いかけ、重なり、ぴたりと噛み合い、よくできたカノンが「カチッ」と決まる快感を生む。社交性と技法が溶け合うこの性格こそ、ウィーン後期のカノンが今日でも合唱アンソロジーや校訂譜に取り上げられ続ける理由の一つだろう。これらはミニチュアの社交儀礼であり、いまなお部屋の空気を活気づける力を備えている。

[1] Internationale Stiftung Mozarteum, Köchel-Verzeichnis entry for KV 556 (dating, authenticity, scoring, text author).

[2] IMSLP work page for K. 556 (basic work identification and scoring; access to editions).