K. Anh.A 47.05

Notturno para dos sopranos y bajo en fa mayor, «Luci care, luci belle» (K. Anh.A 47.05)

par Wolfgang Amadeus Mozart

Unfinished portrait of Mozart by Lange, 1782-83
Mozart, unfinished portrait by Joseph Lange, c. 1782–83

El Notturno (terzet) «Luci care, luci belle» (K. Anh.A 47.05) es una breve pieza vocal de cámara en fa mayor, probablemente concebida para la música doméstica en la Viena de finales de la década de 1780. Aunque a veces se la vincula con Gottfried von Jacquin y se transmitió dentro de los llamados Sei notturni, la autoría exacta y la datación de la obra siguen siendo inciertas.

Antecedentes y contexto

«Luci care, luci belle» pertenece a un pequeño grupo de notturni profanos para tres cantantes con acompañamiento de vientos, asociados al círculo vienés de Mozart y, en particular, a la familia Jacquin, con la que mantenía una relación amistosa. La catalogación moderna del Mozarteum la registra como un notturno (terzet) para dos sopranos y bajo con tres corni di bassetto, en fa mayor, y la sitúa de forma amplia en Viena, 1787–1788, es decir, más tarde que la antigua atribución de «Viena, ¿1783?» que a veces se asocia al conjunto.[1]

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En listados antiguos, el texto se atribuye con frecuencia a Gottfried von Jacquin, pero la entrada del Mozarteum, en cambio, acredita a Pietro Metastasio como autor de las palabras y describe el papel de Mozart como arranger, figurando Jacquin como composer; una división que refleja la incertidumbre, sostenida durante mucho tiempo, acerca de cuánto de estas piezas pertenece realmente a Mozart.[1] Sea cual sea el reparto exacto del trabajo, la instrumentación es característicamente vienesa: la sonoridad mate y velada de los corni di bassetto (clarinetes bajos en fa) enmarca una textura vocal íntima, de salón, más que pública o teatral.[3]

Carácter musical

Sobre el papel, «Luci care, luci belle» es concisa y poco compleja: un único movimiento Allegretto, pensado para la mezcla tímbrica y el intercambio conversacional entre las tres voces, más que para el lucimiento virtuosístico.[2] Las dos líneas de soprano avanzan a menudo en un paralelismo afín —sugiriendo una “pareja” a modo de dúo frente al bajo—, mientras los corni di bassetto aportan un colchón armónico suave y un delicado impulso rítmico, creando una atmósfera nocturna, de serenata.[1]

En términos del desarrollo de Mozart, la pieza (sea quien sea su autor principal) se sitúa de manera natural junto a su fascinación, en la década de 1780, por los colores de la familia del clarinete y por las formas vocales domésticas: una música que trata el timbre —en especial el oscuro, palpitante florecimiento de los corni di bassetto— como un agente expresivo primordial, y que prefiere el encanto, el aplomo y la invención de corto aliento al drama de gran formato.[2]

[1] Internationale Stiftung Mozarteum, Köchel-Verzeichnis (KV): work entry with scoring, key, status/authorship roles, and dating.

[2] Kammermusikführer (Villa Musica Rheinland-Pfalz): program-note style overview of the notturni and “Luci care, luci belle”.

[3] IMSLP: score page confirming key, genre grouping, and instrumentation (2 sopranos, bass, 3 basset horns).