Fuga en re mayor (K. Anh.A 52)
de Wolfgang Amadeus Mozart
La Fuga en re mayor (K. Anh.A 52) es una breve fuga para teclado solo tradicionalmente vinculada a Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791), pero hoy se considera por lo general espuria y se atribuye en su lugar a Johann Michael Haydn (1737–1806). A veces se fecha tentativamente hacia 1783, aunque la procedencia y el contexto original siguen siendo inciertos.
Antecedentes y contexto
La Fuga en re mayor (K. Anh.A 52) ha llegado hasta nosotros con muy poco respaldo documental fiable: ni la fecha ni el lugar de origen están firmemente establecidos, y los listados de referencia actuales tratan la obra como de autenticidad dudosa bajo el nombre de Mozart [1]. La investigación y la práctica de catalogación vigentes la describen, en general, como no mozartiana, y la asignan en su lugar a Johann Michael Haydn, colega de Mozart en Salzburgo y compositor cuyo idioma contrapuntístico podía circular fácilmente en copias para teclado de la época [2].
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Si se la sitúa frente al bien documentado interés de Mozart por el contrapunto docto a comienzos de la década de 1780—años en los que también emprendió proyectos fugados y arreglos sobre Bach de autenticidad más segura—esta pequeña fuga se entiende mejor hoy como una pieza periférica transmitida bajo el nombre de Mozart, más que como un testimonio fiable de su desarrollo compositivo [3].
Carácter musical
En la partitura, la pieza presenta un planteamiento fugado compacto en re mayor: un único sujeto se expone con claridad y luego se trabaja mediante breves entradas imitativas, produciendo la textura característica de voces independientes en diálogo estrecho. La escritura favorece un contrapunto práctico para teclado—movimiento constante, dirección armónica nítida y un perfil generalmente diatónico—por encima de la retórica fugada más dramática y de cromatismo intensificado que Mozart adopta en ocasiones en movimientos contrapuntísticos maduros auténticos.
En la práctica, se lee como un ejercicio conciso de oficio fugado: directo, eficaz y concebido para mostrar el control de la imitación y de la conducción de las voces más que para proyectar un carácter concertante de gran aliento. Ese perfil encaja bien con el contrapunto depurado de Michael Haydn, de impronta cultivada y cercana al ámbito eclesiástico, y ayuda a explicar por qué en la crítica moderna la obra se ha reasignado alejándola de Mozart [2].
[1] ClassicaLive listing for “Fugue in D major, K.291/Anh.A 52” (basic reference entry; notes the work’s presence in modern listings under Mozart’s name).
[2] Wikipedia overview of Johann Michael Haydn (biographical context; standard reference point for the composer now commonly credited with the fugue).
[3] IMSLP overview page for the Neue Mozart-Ausgabe (context for Mozart’s authenticated engagements with fugue/counterpoint and editorial practice in modern collected editions).