La «Sinfonía n.º 37» de Mozart en sol mayor — la introducción K. Anh.A 53 a la Sinfonía n.º 25 de Michael Haydn
沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特
La llamada Sinfonía n.º 37 en sol mayor (K. Anh.A 53) de Mozart no es, según la investigación moderna, una sinfonía “perdida” en absoluto, sino un híbrido fascinante: una breve introducción lenta de Mozart (escrita en 1783) colocada al frente de una sinfonía completa de Michael Haydn (MH 334/Perger 16). Escuchada de principio a fin, ofrece una rara ventana a cómo la música circulaba, se copiaba, se reutilizaba y —a veces— se atribuía erróneamente a finales del siglo XVIII.
Antecedentes y contexto
La obra que durante mucho tiempo se imprimió y se interpretó como la Sinfonía n.º 37 en sol mayor de Mozart pervive como recordatorio de que el repertorio de la época clásica no siempre se transmitió bajo las condiciones ordenadas que hoy esperan los oyentes. Tras la muerte de Mozart, una partitura sinfónica hallada entre sus papeles se catalogó como suya (entró en el catálogo Köchel y recibió el número «37» en listas antiguas de sinfonías mozartianas), pero estudios posteriores demostraron que los tres movimientos principales son, en realidad, la Sinfonía n.º 25 en sol mayor de Michael Haydn (MH 334/Perger 16), terminada en 1783. La aportación auténtica de Mozart es una introducción lenta breve y solemne —un Adagio maestoso— que compuso para anteceder al Allegro inicial de Haydn.[1])[2])
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Que esta combinación siga mereciendo atención no se debe solo a una curiosidad bibliográfica. Pone de relieve la estima de Mozart por Michael Haydn (hermano menor de Joseph Haydn y uno de los compositores principales de Salzburgo) e ilustra un aspecto práctico, orientado a la interpretación, de la vida musical de Mozart en sus primeros años vieneses: seleccionar obras orquestales ya existentes, preparar particellas y ajustar un programa añadiendo un movimiento que enmarque el conjunto. El resultado es una pieza de “umbral” convincente: una veintena larga de compases de retórica ceremonial mozartiana que cambia el punto de entrada del oyente en la sinfonía de Haydn.[3]
Composición y estreno
Mozart escribió la introducción Adagio maestoso en Viena en 1783 (tenía 27 años). En el catálogo Köchel se la sitúa hoy entre las obras dudosas/espurias como K. Anh.A 53, precisamente porque no se trata de una sinfonía mozartiana independiente en cuatro movimientos, sino de un añadido a la obra de otro compositor.[4]
Los movimientos restantes pertenecen a la sinfonía en sol mayor de Michael Haydn (MH 334), fechada el 23 de mayo de 1783.[2]) En la catalogación y ediciones antiguas de Mozart, la obra combinada aparece bajo la numeración sinfónica de Mozart (de ahí el «n.º 37»), una atribución desmentida por estudios posteriores de las fuentes (a menudo asociada al catalogador de Michael Haydn, Lothar Perger, quien aclaró la autoría a comienzos del siglo XX).[1])
En la práctica, los intérpretes de hoy suelen encontrarse con la pieza de dos maneras: o bien como la sinfonía de Michael Haydn sola, o bien como la sinfonía de Haydn precedida por la introducción de Mozart (la configuración históricamente influyente del «n.º 37»). El historial de publicaciones en IMSLP documenta de forma útil durante cuánto tiempo circuló la versión combinada bajo el nombre de Mozart.[5])
Instrumentación
Como la aportación de Mozart es una introducción concebida para enlazar con el primer movimiento de Haydn, utiliza la misma orquesta clásica que la sinfonía subyacente.
- Vientos: 2 oboes
- Metales: 2 trompas
- Cuerdas: violines I y II, viola, violonchelo, contrabajo
Esta plantilla “austera” es característica de muchas sinfonías salzburguesas y vienesas de principios de la década de 1780: flexible para conjuntos cortesanos y cívicos, luminosa en contextos al aire libre o ceremoniales (trompas) y lo bastante clara para una escritura de cuerda intrincada sin las sonoridades más pesadas de trompetas y timbales.[1])
Forma y carácter musical
Escuchada tal como se interpretó tradicionalmente (Mozart + Haydn), la obra consta de cuatro movimientos, aunque solo el primero —el prefacio lento— es de Mozart.
- I. Adagio maestoso (introducción de Mozart, K. Anh.A 53)
- II. Allegro con spirito (Michael Haydn)
- III. Andante (Michael Haydn)
- IV. Finale: Presto (Michael Haydn)[1])[2])
I. Adagio maestoso — el marco de Mozart
La introducción de Mozart es breve (en torno a 20 compases, según las descripciones modernas), pero de un tono marcadamente “público”: armonías en bloques, ritmos con puntillo y un fraseo retórico que anuncia la entrada en un discurso orquestal sustancial, más que el levantamiento de telón inmediato típico de muchas aperturas sinfónicas de mediados de siglo.[3]
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Lo que la hace distintiva es su dramaturgia. Mozart no se limita a ofrecer un tempo lento neutral; crea una atmósfera de expectativa —un umbral a la manera de una obertura— de modo que el Allegro con spirito de Haydn llega como liberación de una tensión acumulada. Incluso para oyentes que conocen la autoría, el oído percibe un sutil cambio de acento: la introducción lenta de Mozart sugiere grandeza de concierto vienesa, mientras que el movimiento siguiente de Haydn habla en el dialecto más directamente “sinfónico” de Salzburgo.
II–IV. La sinfonía de Michael Haydn (con la puerta de entrada de Mozart)
El Allegro con spirito de Michael Haydn es el verdadero primer movimiento: enérgico y equilibrado a la manera clásica, con una economía temática que se ajusta a la modesta orquesta. El Andante ofrece contraste mediante lirismo y una escritura transparente de las cuerdas, mientras que el Presto final aporta brillantez concisa más que un desarrollo prolongado: un cierre que funciona especialmente bien después del gesto inicial, de mayor peso, de Mozart.[2])
En suma, la pieza combinada puede disfrutarse a la vez en dos niveles: como una excelente sinfonía de Michael Haydn (todavía poco interpretada en comparación con el canon vienés más difundido) y como un miniestudio de caso sobre la capacidad de Mozart para caracterizar una obra con apenas unos compases, un arte que también practicó en introducciones operísticas y en introducciones lentas a obras de concierto posteriores.
Recepción y legado
La historia de la «Sinfonía n.º 37» es, en esencia, una historia de la recepción en miniatura. Durante décadas, la presencia de la sinfonía entre los materiales de Mozart favoreció la suposición de una autoría mozartiana; ediciones y grabaciones reforzaron esa creencia, y el número «37» se fijó en la programación de conciertos.[1])
La catalogación moderna corrige el registro al identificar la contribución real de Mozart como la introducción Adagio maestoso y asignar el resto de manera concluyente a Michael Haydn.[4] Sin embargo, la vida continuada de la pieza —a menudo todavía interpretada con la introducción de Mozart añadida— sugiere que el híbrido posee una lógica estética propia. La apertura añadida por Mozart no es un mero apéndice: cambia la primera impresión de la sinfonía, aportando un toque de gravedad ceremonial y un sentido de ocasión que los oyentes aceptan de buen grado como una “entrada” satisfactoria.
Dentro de la producción de Mozart, K. Anh.A 53 ocupa un rincón inusual pero revelador: no es una sinfonía juvenil ni una obra maestra vienesa de madurez, sino una visión de Mozart como editor, arreglista y músico de concierto pragmático; alguien capaz de honrar la obra de otro compositor mientras reencuadra sutilmente su retórica. Para Michael Haydn, el episodio es un cumplido agridulce: su sinfonía era lo bastante buena como para viajar bajo el nombre de Mozart, y lo bastante sólida como para sostenerse en escena incluso después de que la autoría quedara aclarada.
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[1] Wikipedia — overview of the misattributed 'Mozart' Symphony No. 37 in G major and the modern attribution to Michael Haydn with Mozart’s introduction
[2] Wikipedia — Michael Haydn: Symphony No. 25 in G major (MH 334/Perger 16), including date and relationship to Mozart’s introduction
[3] Digital Mozart Edition (Mozarteum) — Neue Mozart-Ausgabe, Series X Supplement, preface PDF containing editorial notes on KV6 Anh.A 53 and the short introduction
[4] Köchel-Verzeichnis (Mozarteum Salzburg) — catalogue entry for the Michael Haydn symphony in G (MH 334) linked with Mozart’s K. Anh.A 53 context
[5] IMSLP — Michael Haydn Symphony No. 25 (MH 334): publication notes and long history of circulation as a Mozart symphony with Mozart’s introduction