Requiem in d-Moll, K. 626 – Die Geschichte

Ein geheimnisvoller Auftrag

Im Sommer 1791 erhielt Wolfgang Amadeus Mozart ein ungewöhnliches Angebot: Eine Requiemmesse (eine Totenmesse) sollte unter Bedingungen strengster Geheimhaltung komponiert werden[1]. Ein geheimnisvoller, in Schwarz gekleideter Bote überbrachte eine gebundene Abschrift des lateinischen Requiem-Textes (einen standardisierten liturgischen Text der Begräbnismesse) zusammen mit einer Notiz, die darauf bestand, der Komponist solle nicht versuchen, die Identität seines Auftraggebers zu erfahren[1]. Mozart, dem chronisch das Geld fehlte, war von dem anonymen Auftrag zugleich fasziniert und geschmeichelt – und nahm ihn bereitwillig an[1]. Er erhielt eine großzügige Vorauszahlung – die Angaben schwanken, doch eine erste Summe von 50 bis 100 Dukaten soll überbracht worden sein –, was für den stets klammen Komponisten eine willkommene Erleichterung bedeutete[2][3]. Das Beharren des Patrons auf Anonymität verlieh der Sache eine geheimnisvolle Aura: Mozart erklärte sich bereit, keine Fragen zu stellen, und erhielt im Gegenzug freie Hand bei Zeitplan und Stil des Werkes.

Erst später wurde bekannt, dass der geheime Auftraggeber Graf Franz von Walsegg war, ein junger österreichischer Adliger[4]. Walseggs 20-jährige Ehefrau war am 14. Februar 1791 gestorben, und er wünschte sich ein Requiem zu ihrem Gedenken am ersten Todestag[5]. Der Graf war dafür bekannt, Werke bei namhaften Komponisten zu bestellen und sie anschließend bei privaten Aufführungen als eigene auszugeben[6]. Das erklärt die Geheimhaltung: Walsegg schickte Vermittler (darunter den sogenannten „grauen“ oder schwarz gekleideten Boten), damit Mozart nicht erfuhr, wer das Werk bestellt hatte[6]. Für Mozart war das Geschäft jedoch schlicht: ein gut bezahlter Auftrag in einem Jahr, in dem er dringend Einnahmen benötigte[7]. Welche Bedenken er auch gegenüber diesem auf Verschwiegenheit angelegten Auftrag gehabt haben mochte – sie wurden durch die finanzielle Entlastung und die schmeichelhafte Tatsache, für ein so monumentales Werk ausgewählt worden zu sein, aufgewogen.

Das letzte Jahr: Mozarts Leben 1791

Mozarts Leben im Jahr 1791 war ein Wirbel aus kreativer Aktivität und persönlicher Belastung. Mit 35 Jahren hatte er zuletzt Höhen und Tiefen erlebt. Nach einigen finanziell schwierigen Jahren stellte sich endlich wieder Erfolg ein: Im selben Jahr vollendete er zwei Opern, La Clemenza di Tito (komponiert zur Krönung von Kaiser Leopold II. in Prag) und Die Zauberflöte (The Magic Flute), die Ende September 1791 in Wien uraufgeführt wurde[8]. Diese Werke – das eine eine ernste italienische Oper für den Hof, das andere ein deutsches Singspiel voller freimaurerischer Symbolik – nahmen Mozart über den Sommer und frühen Herbst in Anspruch. Erst nachdem Die Zauberflöte am 30. September herauskam, konnte er sich dem beauftragten Requiem mit voller Kraft zuwenden[9]. Zu diesem Zeitpunkt war Mozart jedoch körperlich und seelisch bereits erschöpft[10].

Die Gesundheit des Komponisten war schon seit einiger Zeit angeschlagen, und das hektische Tempo des Jahres 1791 verschlimmerte die Lage. Zudem war er gerade erneut Vater geworden – seine Frau Constanze brachte im Juli 1791 ihr sechstes Kind zur Welt –, und die Last, eine junge Familie zu ernähren, drückte schwer. Mozarts Briefe aus dieser Zeit zeigen zugleich Begeisterung für seine Projekte und Angst vor Geldsorgen und Krankheit[11]. Er hoffte, ein groß angelegtes geistliches Werk könne sein Ansehen stärken und ihn womöglich für eine begehrte Stelle am Wiener Stephansdom empfehlen (eine Position, die er im Blick hatte)[2]. So war der Requiem-Auftrag trotz der Arbeitsüberlastung für Mozart gleichermaßen finanziell wie beruflich verlockend.

Im Herbst 1791 bemerkten Zeugen jedoch, Mozart sehe krank aus – blass und erschöpft, mit Schwellungen und anhaltendem Fieber[10]. Er selbst war sich seines nachlassenden Gesundheitszustands bewusst. Dennoch arbeitete er unbeirrt weiter. Freunde erinnerten sich später an Mozarts beinahe obsessive Konzentration auf das Requiem in diesen letzten Wochen – als hätte er gespürt, dass die Zeit knapp wurde[12][13].

„Ein Requiem für mich selbst schreiben“

Während Mozart im Oktober und November 1791 am Requiem arbeitete, schien das Projekt von einer unheimlichen Stimmung umhüllt. Laut Constanze und anderen Menschen aus seinem Umfeld begann Mozart, in düsteren Worten von dem Stück zu sprechen – überzeugt davon, der anonyme Bote sei ein Vorzeichen seines eigenen Schicksals[14]. „Ich habe das Gefühl, ich schreibe das Requiem für mich selbst“, soll Mozart gesagt haben[15]. Dieses erschütternde Bekenntnis, von verschiedenen Quellen in unterschiedlichen Varianten überliefert, gehört zu den langlebigsten Legenden des Requiems. Es legt nahe, dass Mozart mit zunehmender Krankheit glaubte, er komponiere buchstäblich seine eigene Totenmesse.

Constanze erzählte später, ihr Mann sei von dem rätselhaften Auftrag verfolgt worden. In einem Gespräch habe Mozart ihr angeblich gesagt, der seltsame graue Bote wirke wie ein Gespenst, gesandt, um seinen eigenen Tod anzukündigen[16][17]. Er sprach im Zusammenhang mit dem Besuch des Fremden von „sehr seltsamen Gedanken“[18]. Mit der Verschlimmerung seiner Krankheit wurde Mozart abergläubisch: „Ich bin mir nur zu bewusst … mein Ende wird nicht mehr lange auf sich warten lassen: ganz gewiss hat mich jemand vergiftet! Ich kann diesen Gedanken nicht aus dem Kopf vertreiben“, schrieb er Constanze in einem Moment der Verzweiflung[19][20]. (Bemerkenswert: Diese Zeile stammt aus dem Jahr 1789, aus einer früheren Krankheitsphase, zeigt aber Mozarts Neigung, für seine Symptome eine finstere Ursache anzunehmen[20].) Solche Aussagen nährten später das Gerücht, Mozart sei vergiftet worden – obwohl moderne Historiker seinen Tod natürlichen Ursachen zuschreiben. Damals jedoch war Mozarts Fixierung auf den Tod sehr real. Constanze war so beunruhigt, dass sie ihm das Requiem-Manuskript für kurze Zeit wegnahm, um seine Ängste zu dämpfen; doch lange ließ sich Mozart von „seinem“ Requiem nicht fernhalten[21][22].

Ein Ausschnitt aus einer Manuskriptseite von W. A. Mozarts Requiem, K 626 (1791), mit Mozarts Überschrift zum ersten Satz.

Durch Oktober und November arbeitete der Komponist, wann immer seine Kräfte es zuließen. Meist komponierte er vom Bett aus und notierte Sätze in Fragmenten. Das eröffnende Introitus („Requiem aeternam“) vollendete er vollständig und entwarf die komplexe Chor-Fuge des Kyrie[23]. Danach nahm er sich der Sequenz der Messe an (dem dramatischen Dies Irae, Rex tremendae, Confutatis usw.) sowie Teilen des Offertoriums. Doch er wurde zu schwach, um die Arbeit zu Ende zu bringen. Das berühmte „Lacrimosa“ – ein Satz, dessen erste acht Takte mit weinenden Streicherfiguren zu Mozarts ergreifendster Musik zählen – bricht in Mozarts Entwurf bereits nach wenigen Takten ab, als hätte der Komponist buchstäblich nicht weiter gekonnt[23]. Dieses Fragment sollte Mozarts letzte notierte Musik sein.

Mozarts letzte Tage und sein Tod

Ende November 1791 war Mozart schwerkrank. Zeitgenössischen Berichten zufolge wurde er am 20. November mit hohem Fieber, extremer Erschöpfung und schmerzhaften Schwellungen an den Gliedmaßen bettlägerig[11]. Trotz dieser Symptome (die heute etwa auf rheumatisches Fieber oder eine Nierenerkrankung zurückgeführt werden, wenngleich die genaue Ursache umstritten bleibt[24]) blieb Mozarts Gedanke beim Requiem. Am 4. Dezember 1791, vielleicht in dem Gefühl eines kurzen Aufbäumens, bat er einige enge Freunde und Familienangehörige in sein Schlafzimmer, um mit ihm Teile des unfertigen Werkes zu singen[25]. Am Nachmittag versammelte man sich um das Bett des kranken Komponisten und ging die fertiggestellten Abschnitte in kleiner Besetzung durch. Mozart selbst versuchte mitzusingen und soll die Altstimme des Lacrimosa oder eines anderen Abschnitts übernommen haben[26]. Doch der Überlieferung nach brach Mozart, als ihn die herzzerreißende Musik und die Erkenntnis trafen, dass er das Werk vielleicht nie vollenden würde, in Tränen aus und konnte nicht weitersingen[26]. Es war eine Szene, so tragisch-operngleich wie alles, was er je geschrieben hatte: der geniale Komponist, geschwächt und weinend, umgeben von Trauermusik, von der er nun glaubte, sie gelte ihm selbst.

In dieser Nacht verschlechterte sich Mozarts Zustand rapide. In den frühen Stunden des 5. Dezember 1791, kurz nach Mitternacht, starb Wolfgang Amadeus Mozart in seiner Wiener Wohnung, Constanze an seiner Seite. Er war 35 Jahre alt[27]. Das Requiem blieb unvollendet auf dem Schreibtisch liegen. Zum Zeitpunkt von Mozarts Tod war nur der erste Satz (Introitus) vollständig instrumentiert und als Partitur abgeschlossen; das Kyrie sowie der größte Teil von Sequenz und Offertorium lagen nur als Singstimmen und Basslinien mit Hinweisen zur Orchestrierung vor, und das Lacrimosa brach abrupt dort ab, wo Mozart Tage zuvor aufgehört hatte[23]. Die abschließenden Teile des Requiems (Sanctus, Benedictus, Agnus Dei) waren noch überhaupt nicht geschrieben.

Mozarts Tod erschütterte die Wiener Musikwelt. Es kursierten Gerüchte, er sei vergiftet worden – eine Theorie, die teils durch Mozarts eigene angstvolle Worte und durch den raschen Verlauf seiner Krankheit befeuert wurde[20]. (Sogar Antonio Salieri, Hofkomponist, wurde von Klatschern fälschlich beschuldigt, gegen Mozart intrigiert zu haben – eine Anschuldigung, die Salieri vehement zurückwies[28].) Tatsächlich gibt es keinerlei Hinweise auf Mord; die meisten modernen Experten gehen davon aus, dass Mozart an einer natürlichen Krankheit starb, wobei akutes rheumatisches Fieber als eine der führenden Möglichkeiten gilt[24]. Er wurde in einem einfachen Grab auf dem Wiener St.-Marx-Friedhof bestattet, wie es für jemanden seiner sozialen Stellung üblich war. Bei einer Gedenkfeier kurz nach seinem Tod erklangen die bereits vorhandenen Teile des Requiems zu seinen Ehren – eine ergreifende Vorahnung dessen, wie die Musik, von einem Fremden in Auftrag gegeben, tatsächlich zu Mozarts eigenem Requiem wurde.

Die Vollendung des unvollendeten Requiems

Mozart starb, ohne das Requiem vollendet zu haben, und der geheimnisvolle Auftraggeber wartete weiterhin. Für die junge Witwe Constanze Mozart bestand die Priorität bald darin, den Auftrag zu retten. Sie hatte eine erhebliche Anzahlung erhalten, und die Vereinbarung sah vor, dass das Werk vollständig geliefert werden musste, um die Schlusszahlung zu erhalten. Constanze fürchtete, dass der Graf, wenn er von Mozarts Tod und dem unvollständigen Requiem erführe, den Restbetrag verweigern – oder gar das Geld zurückfordern könnte[29]. Aus Angst um die finanzielle Zukunft der Familie handelte sie schnell und ließ das Requiem heimlich vollenden.

Zunächst wandte sie sich an einen Kollegen Mozarts, Joseph Eybler, und fragte, ob er die Aufgabe übernehmen könne[30]. Eybler orchestrierte tatsächlich einige der unvollendeten Abschnitte (vor allem Teile der Sequenz), fühlte sich am Ende jedoch außerstande, die Komposition zu Ende zu führen. Daraufhin wandte sich Constanze an Franz Xaver Süssmayr, einen 25-jährigen Komponisten, der Mozarts Schüler und Assistent gewesen war[31][32]. Süssmayr hatte Mozart bei kleineren Aufgaben zu La Clemenza di Tito unterstützt und war mit Mozarts spätem Stil bestens vertraut[33]. Seinem späteren Bericht zufolge hatte Mozart in den letzten Tagen sogar Aspekte des Requiems mit ihm besprochen[34]. Während andere Komponisten in Wien Constanzes Bitte angeblich ablehnten – aus Bescheidenheit oder aus Sorge, mit Mozarts Genie verglichen zu werden[34] –, erklärte sich Süssmayr bereit, die Partitur zu vollenden.

Ausgehend von den Skizzen und Hinweisen, die Mozart hinterlassen hatte, ergänzte Süssmayr die fehlenden Teile des Requiems. Er komponierte Sanctus, Benedictus und Agnus Dei vollständig selbst und führte das Lacrimosa über Takt 8 hinaus fort[35][36]. Zudem „vernähte“ er den Schluss, indem er Mozarts eigene Kyrie-Fuge als Communio (Lux aeterna) wieder aufnahm und das Werk so zyklisch beschloss. Anfang 1792 lag Süssmayrs vollständige Requiem-Partitur vor. In einer besonders heimlichen Form von Theatralik fälschte er sogar Mozarts Unterschrift auf dem Manuskript und datierte es auf 1792; er imitierte Mozarts Handschrift, damit das abgelieferte Werk vollkommen authentisch wirkte[37].

Constanzes Täuschungsmanöver ging auf. Das vollendete Requiem wurde Graf Walsegg als Mozarts letzte Komposition überreicht – ohne jeden Hinweis auf Süssmayrs Beiträge[14]. Der Graf zahlte das restliche Honorar und glaubte eine Zeitlang, allein im Besitz des von ihm bestellten Werkes zu sein. Walsegg schrieb die Partitur offenbar in eigener Hand ab und bereitete, wie geplant, vor, das Requiem bei einem Gedenkkonzert für seine verstorbene Frau unter seinem eigenen Namen aufzuführen[38]. Constanze jedoch war entschlossen, dass ihr Mann die Urheberschaft erhalten sollte (und dass auch sie vom Ruhm des Werks profitieren konnte). Daher organisierte sie stillschweigend eine öffentliche Aufführung des fertigen Requiems noch bevor Walsegg es uraufführen konnte. Am 2. Januar 1793, nur ein Jahr nach Mozarts Begräbnis, fand in Wien ein großes Benefizkonzert zugunsten Constanzes statt, bei dem Mozarts Requiem vollständig erklang[38]. Organisiert wurde das Konzert von Baron Gottfried van Swieten, einem einflussreichen Förderer Mozarts; anwesend war sowohl das Wiener Publikum als auch die musikalische Elite[38]. Berichten zufolge war die Aufführung ein Erfolg und etablierte das Requiem im öffentlichen Bewusstsein als Mozarts Abschiedswerk. (Einem Bericht zufolge könnte ausgerechnet Antonio Salieri – weit davon entfernt, gegen Mozart zu intrigieren – bei diesem Benefiz sogar das Orchester dirigiert und so die Ehrung des verstorbenen Kollegen unterstützt haben[39].)

Spätestens mit dem Wiener Benefiz 1793 war das Geheimnis praktisch gelüftet. Walseggs Plan, das Werk als sein eigenes auszugeben, wurde dadurch vereitelt, dass viele längst von Mozarts Requiem wussten und es bereits gehört hatten[14]. Dennoch veranstaltete Walsegg am 14. Dezember 1793 auf seinem Gut in Wiener Neustadt eine private Aufführung, bei der das Requiem zwei Jahre nach dem Tod seiner Frau zu ihrem Andenken erklang[40]. Eine Tafel in Wiener Neustadt erinnert an dieses Ereignis und nennt Walsegg im Zusammenhang mit dem Requiem. Später sorgte Constanze auch dafür, dass das Requiem 1799 unter Mozarts Namen gedruckt wurde, was seine posthume Berühmtheit weiter festigte (und Constanze weiterhin Einnahmen daraus ermöglichte)[41]. Jahrzehntelang blieb der Öffentlichkeit Süssmayrs Rolle verborgen; Constanze hielt zunächst die höfliche Fiktion aufrecht, jede Note des Requiems stamme von Mozart – im Wissen, dass ein „letztes Meisterwerk von Mozart“ weit mehr Interesse (und Geld) erzeugen würde als ein Werk, das ein Schüler vollendet hatte[41]. Erst viele Jahre später – 1839 – erkannte Constanze Süssmayrs wesentlichen Anteil an der Fertigstellung des Requiems öffentlich an[42].

Legende und Wirklichkeit: Mozarts Requiem und Amadeus

Die dramatischen Umstände von Mozarts Requiem – der anonyme Auftrag, der Tod des Komponisten, Geheimhaltung und Täuschung – haben zahlreiche Mythen und Legenden entstehen lassen. Nirgends wurden sie berühmter dramatisiert als im Oscar-prämierten Film Amadeus (1984) von Miloš Forman nach dem Theaterstück von Peter Shaffer. Amadeus spinnt eine fesselnde Geschichte, in der Mozarts Rivale Antonio Salieri Mozart dazu bringt, das Requiem zu schreiben, ihn dabei gewissermaßen „zu Tode arbeiten“ lässt – und seine Identität unter einem gespenstischen grauen Umhang verbirgt. Das ist packend, nimmt es aber mit der Wahrheit nicht allzu genau. Shaffer selbst räumte ein, sein Drehbuch sei „eine Fantasie auf der Grundlage von Fakten … keine Film-Biografie Mozarts“[43]. Tatsächlich ist vieles an der Darstellung des Requiems in Amadeus erfunden – verwoben mit nur wenigen Körnern Wahrheit.

Was der Film richtig trifft: Amadeus vermittelt zutreffend, dass Mozart tatsächlich einen seltsamen anonymen Auftrag für eine Requiemmesse erhielt und dass er sich in den letzten Tagen seines Lebens tief in die Arbeit daran verstrickte. Der Film fängt Mozarts fiebrige Besessenheit ein und die Vorstellung, das Requiem sei gewissermaßen seine eigene Totenmusik geworden – eine Idee, die sich auf Berichte aus Mozarts Familie stützt[14]. Auch die Atmosphäre aus Geheimnis und Bedrohung rund um den Auftrag ist in der Realität verankert: Mozart wusste wirklich nicht, wer der Auftraggeber war, und die Figur eines „maskierten Fremden“, der an Mozarts Tür auftaucht, gehört seit Constanzes frühen Erzählungen zur Requiem-Überlieferung[14]. Die kraftvollen Schlussszenen des Films, in denen ein sterbender Mozart sich müht, das Lacrimosa zu vollenden, spiegeln das echte Pathos von Mozarts letzten Stunden wider (wenn auch mit künstlerischer Freiheit). Und in poetischem Sinn gilt, wie ein Kommentator schrieb: „Das Requiem, das er für einen Fremden schrieb, wurde sein eigenes“ – Mozart starb und hinterließ das Werk der Welt als Epitaph[44].

Was Spekulation oder falsch ist: Die berühmte Rivalität zwischen Salieri und Mozart ist im Film stark überzeichnet. In Wirklichkeit war Salieri nur etwa sechs Jahre älter als Mozart und ein angesehener Komponist in Wien; die beiden waren Berufskollegen und arbeiteten gelegentlich sogar musikalisch zusammen[45]. Von Feindschaft kann keine Rede sein; so besuchte Salieri im Oktober 1791 (nur wenige Wochen bevor Mozart erkrankte) eine Aufführung der Zauberflöte und applaudierte zu Mozarts Freude nach jeder Nummer begeistert[46]. Es gibt keinen Beleg, dass Salieri den mörderischen Neid empfand, den Amadeus zeigt. Die Vorstellung, Salieri habe das Requiem in Verkleidung in Auftrag gegeben und Mozart vergiftet, stammt aus einer alten Legende – nicht aus historischer Tatsache[47]. In Wahrheit stand Graf Walsegg hinter dem Auftrag, nicht Salieri[48], und Walseggs Motive waren eigennützig (das Plagiieren einer Komposition), nicht mörderisch.

Auch das filmische Mittel, Salieri helfe Mozart bei Kerzenlicht, das Requiem am Sterbebett zu diktieren und zu notieren, ist Erfindung. Salieri war bei Mozarts Tod nicht anwesend und hatte keinerlei Anteil an der Komposition des Requiems[39]. Wenn überhaupt jemand in Mozarts letzten Stunden Diktat aufnahm, könnte es Süssmayr gewesen sein – doch selbst dafür ist die Quellenlage unsicher. Bekannt ist lediglich, dass Süssmayr die Partitur nach Mozarts Tod vollendete, ausgehend von Mozarts Skizzen und seiner eigenen Erinnerung, nicht aufgrund eines unmittelbaren Sterbebett-Diktats[49][35]. Ebenso ist die Andeutung des Films, Salieri habe Mozarts Tod direkt oder indirekt verursacht (durch Gift oder indem er ihn in den Zusammenbruch trieb), haltlos. Gerüchte, Salieri habe Mozart vergiftet, kursierten zwar in Wien (und Salieri murmelte Jahrzehnte später in der Demenz angeblich etwas davon, er sei Mozarts „Mörder“)[50]. Doch das waren Gerüchte, verstärkt durch künstlerische Werke – insbesondere ein Theaterstück von Alexander Puschkin aus dem Jahr 1830, Mozart und Salieri, das die Geschichte vom eifersüchtigen Salieri als Mozart-Mörder popularisierte[47]. Shaffer knüpfte in Amadeus an diese fiktive Prämisse an. Historiker verwerfen die Vergiftungstheorie jedoch als eine von vielen farbigen Hypothesen. Mozarts Arzt vermutete nie Fremdeinwirkung, und moderne Auswertungen der berichteten Symptome sprechen für Krankheit statt Intrige[24].

Am Ende ist die wahre Geschichte von Mozarts Requiem dramatisch genug ohne Ausschmückung: ein schwerkranker Genius, der unter bizarren Umständen um die Vollendung eines Meisterwerks ringt; eine Witwe, die um Nachlass und Existenz kämpft; und der Plan eines verschwiegenen Adeligen, der durch Mozarts posthumen Ruhm zunichtegemacht wird. Es ist eine Geschichte von Kunst, Tod und Geheimnis, die das Publikum seit über zwei Jahrhunderten fesselt. Amadeus nimmt sich zwar künstlerische Freiheiten, hat aber Millionen mit dem unheimlichen Bild vertraut gemacht, wie Mozart im Requiem seine Seele ausschüttet, während sein Leben erlischt. Der wirkliche Mozart tat genau das – jedoch nicht mit Salieri an seiner Seite und nicht mit Mord in der Luft, sondern mit einem tiefen Bewusstsein der eigenen Sterblichkeit. Wenn wir heute die düstere Majestät der Anfangstakte des Requiems oder die feurige Angst seines Dies Irae hören, dann hören wir die Noten, die Mozart in seinen letzten Tagen schrieb. Das Requiem ist ein Requiem nicht nur für die verstorbene Frau des Grafen Walsegg, sondern auch für Mozart selbst – ein Meisterwerk, aus Tragik geboren, und Gegenstand einer der faszinierendsten wahren Geschichten der Musikgeschichte.

//

Quellen:

Mozarts Briefe und zeitgenössische Memoiren; Interviews Constanze Mozarts aus den 1790er-Jahren (über die Biografen Friedrich Rochlitz und Franz Niemetschek); Mozart: A Life von Maynard Solomon; Requiem (Mozart) – Wikipedia[5][14]; Classical-Music.com[1][4][8]; California Symphony[48][19][11]; West Australian Symphony Orchestra[51][20]; Residentie Orkest Hague[52][38]; Sofia Philharmonic[26][53].

• [1][4][8][10][12][13][29][31][33][35][36][40] Ein geisterhafter Auftrag: die dunkle Legende von Mozarts Requiem
• [2][9][15][38][52] „Ich habe das Gefühl, ich schreibe das Requiem für mich selbst“ – Residentie Orkest – RO
• [3][5][14][16][17][18][21][22][23][37][41][47] Requiem (Mozart) – Wikipedia
• [6][7][11][19][24][25][27][28][43][44][45][46][48][50] Mozart Movie Myths – The California Symphony
• [20][32][39][51] The Many Myths of Mozart’s Requiem – WASO
• [26][30][34][42][49][53] Wolfgang Amadeus Mozart – Requiem (K.626) – Sofia Philharmonic