K. 584

“Rivolgete a lui lo sguardo” (K. 584) — 모차르트가 남긴 눈부신 삭제된 바소 부포 아리아

von Wolfgang Amadeus Mozart

Silverpoint drawing of Mozart by Dora Stock, 1789
Mozart, silverpoint by Dora Stock, 1789 — last authenticated portrait

모차르트의 바소 아리아 “Rivolgete a lui lo sguardo” (K. 584)는 1789년 빈에서 작곡된 작품으로, 희극적 설득의 묘미를 집약해 놓은 쇼피스다. 규모와 전개 면에서 ‘미니어처 오페라’라고 부를 만한 폭을 지니며, 원래는 Così fan tutte의 굴리엘모를 위해 쓰였으나 초연 전에 다른 곡으로 교체되었다. 그럼에도 오늘날에는 독립된 콘서트 아리아로 살아남아, 모차르트의 무대 작품들 가운데서도 가장 정교하게 완성된 ‘무대에서 사라진 번호’ 중 하나로 꼽힌다.12

배경과 맥락

1789년 말, 볼프강 아마데우스 모차르트(1756–1791)는 빈에 머물며 대본가 로렌초 다 폰테와의 세 번째이자 마지막 오페라 부파 협업이 될 작품 Così fan tutte, ossia La scuola degli amanti(1790년 1월 초연)에 착수한 상태였다. 모차르트는 굴리엘모(바소-바리톤 배역)를 위해 규모가 큰 아리아 “Rivolgete a lui lo sguardo” (D major, K. 584)를 작곡했다. 그러나 이 번호는 최종 공연본에 포함되지 못했고, 더 간결한 “Non siate ritrosi”로 대체되었다.1

이러한 이력은 이 아리아가 지닌 독특한 위상을 설명해 준다. 텍스트는 Così fan tutte의 특정 장면을 겨냥해 맞춤형으로 쓰였으니 분명 ‘극장 음악’이지만, 최종적으로 삭제된 탓에 오늘날에는 주로 콘서트와 음반에서 바소와 오케스트라를 위한 독립적인, 스체나에 가까운 아리아로 유통된다.12 이런 점에서 이 곡은 모차르트의 다른 ‘분리된(detached)’ 성악 번호들과 닮아 있다. 당장의 극적 목적을 위해 쓰였으나, 이후에는 원래 맥락에서 풀려나(혹은 고아처럼 남겨져) 따로 생명력을 이어간 음악인 것이다.

텍스트와 작곡

아리아의 텍스트는 다 폰테가 썼으며, 통상 1789년 12월 빈에서의 작품으로 추정된다(모차르테움의 쾨헬 목록은 빈, 1789–12.1789로 정리한다). 원래 이 곡의 기능은 오페라 초반에 굴리엘모에게 비중 있는 독창 장면을 마련해 주는 것이었다. 인물의 희극성을 드러내는 동시에, 기교적 과시를 허용하는 자리였던 셈이다.2

가사에서 굴리엘모는 자매들에게 “그에게 시선을 돌리라”고 권하며 친구 페란도(페란도)를 치켜세운다. 그러나 그 찬사 사이사이에는 은근한 자기 과시가 끼어든다. 다 폰테의 재치는 영웅풍의 칭송과 희극적 과장을 순식간에 오가는 급전환에 있으며, 특히 “빈에서 캐나다까지” 동등한 이를 찾을 수 없다는 유명한 허풍도 그 한 대목이다.1

음악적 성격

음악적으로 “Rivolgete a lui lo sguardo”는 교향적 규모로 확장된 부포 수사학이라 할 만하다. 모차르트가 즐겨 쓰는 밝고 의례적인 조성인 D major는 사적인 설득의 장면에 어딘가 ‘공적인’ 반짝임을 덧입히며, 오케스트라 또한 눈에 띄게 축제적이다(트럼펫과 팀파니 포함). 그 결과 아리아의 ‘가짜 장엄함’이 한층 증폭된다.13

성악선율은 바소/바리톤 음역에 놓여 있지만, 요구되는 체력은 예외적으로 크다. 긴 패시지워크, 속사포 같은 텍스트 처리, 그리고 거의 끊김 없이 이어지는 장시간의 노래가 필요하며, 이는 훗날 로시니가 본격적으로 활용하게 될 패터와 칸틸레나의 혼합을 예고하는 듯하다. 인물 묘사 역시 능수능란하다. 굴리엘모의 찬사는 잠시 진심처럼 들리다가도, 음악은 곧 아이러니 쪽으로 우리를 슬쩍 밀어 놓는다. 작은 어구의 굴곡과 경쾌한 종지 제스처가 ‘자기 공연을 즐기는’ 인물을 드러내기 때문이다.

바로 그 ‘교체’의 결과로, 이 아리아는 대단히 흥미로운 ‘또 다른’ Così를 제시한다. 드라마의 속도감을 일정 부분 희생하는 대신, 굴리엘모에게 더 큰 독창 비중을 부여했을 법한 오페라의 가능성을 엿보게 해 주는 것이다. 하지만 독립곡으로 들을 때 이 작품은 더욱 희귀한 성격을 획득한다. 오페라 부파의 극적 DNA를 품은 모차르트의 바소 콘서트 아리아로서, 그 규모감, 오케스트라의 반짝임, 그리고 희극적 웅변을 이유로 충분히 주목받을 가치가 있다.12

[1] Wikipedia overview: origin in Così fan tutte, replacement by “Non siate ritrosi,” and text including “Vienna al Canadà.”

[2] Mozarteum (Köchel Catalogue) entry for KV 584: dating and work description (“aria for basso and orchestra,” Vienna 1789).

[3] French Wikipedia: instrumentation details (including trumpets and timpani) for K. 584.