“Io ti lascio, o cara, addio” (K. 621a) — 모차르트의 실체가 모호한 고별 아리아
von Wolfgang Amadeus Mozart
모차르트의 Io ti lascio, o cara, addio (K. 621a)는 짧은 후기 아리아로, 쾨헬 번호의 인접성과 이후의 전승에 비추어—적어도 관례적으로는—La clemenza di Tito (K. 621)의 주변부에 놓인 작품으로 여겨져 왔고, 1791년 프라하와도 자주 연결된다 [1]. 그러나 이 곡의 기반은 확실치 않다. 잘츠부르크 모차르테움 재단의 쾨헬 데이터베이스는 한 판본을 “진위가 의심스러운 작품”으로 표기하며, 심지어 1787년 작으로 날짜를 달고 ‘소프라노와 관현악을 위한 아리아’로 기록하기도 한다 [2]. 전통, 후기 작곡으로서의 인식, 그리고 저작권(저자) 문제 사이의 이 긴장 자체가 K. 621a를 더 면밀히 살펴볼 가치가 있게 만든다.
배경과 맥락
모차르트의 마지막 해인 1791년, 프라하는 특히 큰 비중을 차지한다. 레오폴트 2세의 대관식 축제를 위해 작곡된 La clemenza di Tito (K. 621)가 9월 이곳에서 초연되었기 때문이다. 따라서 Io ti lascio, o cara, addio처럼 응축된 ‘고별’ 아리아가 프라하의 그 맥락에 자주 배치되어 온 것은 이해할 만하다. 예컨대 IMSLP의 목록 항목은 “1791년 프라하”를 제시하고, 통합 목록 번호 K. Anh. 245/621a 아래에 익숙한 식별인 “저음을 위한 아리아”라고 적고 있다 [1].
동시에 K. 621a는 Tito의 정전적(표준적) 아리아들처럼 오페라 안에 “확고하게” 들어와 있는 작품은 아니다. 모차르테움의 쾨헬 데이터베이스(모차르트 사료 문제를 다룰 때 최상위 참고 지점 가운데 하나)는 “Io ti lascio, o cara, addio”의 한 판본을 진위가 의심스러움(Echtheit: zweifelhaft)으로 분명히 표시하고, (1791년이 아니라) 1787년이라는 다른 연대를 제시하며, 분류 또한 소프라노와 관현악을 위한 아리아(카바티나)로 적고 있다 [2]. 청자에게 이는, 이 곡을 Tito에서 빠져나온 ‘잃어버린 번호’로 확정해 받아들이기보다, 모차르트가 더 넓은 범위에서—대개 실용적 목적 아래—수시로 쓰거나 대체용으로 제공했던 아리아들의 흐름 속에서 접근하는 편이 낫다는 뜻이 된다. 즉 특정 성악가와 상황을 위해 쓰였거나(혹은 그렇게 전해졌거나) 이후 편곡과 인쇄를 통해 전승된 음악의 한 사례로 보는 것이다.
가사와 작곡
가사는 친밀한 이별의 말—“나는 당신을 떠나오, 사랑하는 이여, 안녕”—로, 18세기 후반 오페라의 익숙한 수사학에 속한다. 과장된 멜로드라마라기보다 체념에 가깝고, 사적인 감정이 공적인 노래의 형식으로 다듬어진다. 바로 이런 ‘어디에나’ 어울릴 법한 보편성이, 이 아리아가 특정한 단일 공연을 넘어 유통되는 데 도움이 되었을지도 모른다.
문제를 복잡하게 만드는 것은 문헌적 정황이다. 쾨헬 항목은 현존하는 사료와 초기 인쇄본을 언급하는데, 그중에는 작품을 모차르트에게 돌리면서도 다른 귀속의 흔적을 함께 남기는 후대 필사본들도 포함된다(데이터베이스는 한 사료와 관련해 고트프리트 폰 야퀸이라는 이름을 언급한다) [2]. 또한 이 작품은 Neue Mozart-Ausgabe에서 관현악이 포함된 콘체르트 아리아 및 앙상블 권(Werkgruppe 7, Band 4)에 수록되어 있는데, 전승과 귀속이 불확실한 작품들이 확실한 정전 레퍼토리와 나란히 논의되는 경우가 흔하다 [3]).
실연의 관점에서 K. 621a는 하나의 모습으로만 남아 있지 않다.
음악적 성격
작은 틀 안에서도 Io ti lascio, o cara, addio는 모차르트 성악 작법의 핵심을 잘 보여준다. 즉 하나의 정서(아페크트)를 극적으로 형상화하는 능력—여기서는 품위 있는 작별—을, 거창하기보다 필연적으로 들리는 선율로 구현한다. La clemenza di Tito의 도덕적 극장과 같은 고위험 정서의 세계와는 달리, 이 아리아의 표현 영역은 ‘공적인 독백’에 가깝다. 서로 다른 가수에게도 비교적 쉽게 맞춰질 수 있는 삽입 아리아로 기능했을 법한 유형, 즉 짧고 정서가 명료하며 응용이 가능한 번호라는 뜻이다.
사료들이 기본 사항(연대, 편성, 심지어 어떤 목록에서는 성부 유형까지)에서조차 서로 어긋나기 때문에, K. 621a를 모차르트 후기 양식 안에 확정적으로 위치시키는 주장에는 신중할 필요가 있다. 그럼에도 이 곡은, 모차르트라는 이름과 후기 오페라의 어법, 그리고 18세기 편곡·대체 문화가 어떻게 한 작품 안에서 교차하며 정전의 가장자리에 놓이게 되는지를 보여주는 사례 연구로서 주목할 만하다. 이런 질문들을 염두에 두고 들을 때, 이 아리아는 흥미를 잃는 것이 아니라 오히려 더 흥미로워진다. 소리를 사료와 견주고, 전통을 문헌 기록과 맞대어 보게 만드는, 균형 잡힌 작별의 노래이기 때문이다.
[1] IMSLP work page: catalogue data, dating claim (“1791 in Prague”), publication notes and basic metadata for K.Anh.245/621a.
[2] Internationale Stiftung Mozarteum — Köchel-Verzeichnis entry KV 621a (2): authenticity marked doubtful, dating (1787) and orchestral instrumentation listing; notes on sources/prints and attribution traces.
[3] IMSLP overview of the Neue Mozart-Ausgabe, including Werkgruppe 7 (concert arias/ensembles with orchestra) listing *Io ti lascio, o cara, addio* (K.Anh.245/621a) within Band 4.