K. 621a

「Io ti lascio, o cara, addio」(K. 621a)—モーツァルトの捉えどころのない別れのアリア

par Wolfgang Amadeus Mozart

Silverpoint drawing of Mozart by Dora Stock, 1789
Mozart, silverpoint by Dora Stock, 1789 — last authenticated portrait

モーツァルトの Io ti lascio, o cara, addio(K. 621a)は、短い晩年のアリアであり、ケッヘル番号の近接性と後世の伝承によって—少なくとも—《La clemenza di Tito》(K. 621)の周辺に置かれ、1791年のプラハと結び付けられることが多い作品である [1]。しかし、この作品の足場は確かとは言い難い。国際モーツァルテウム財団のケッヘル・データベースは、ある版を「真作性に疑義あり」とし、さらに1787年作、ソプラノと管弦楽のためのアリアとして記録している [2]。伝承、晩年作という位置づけ、そして作者問題—この緊張関係こそが、K. 621aをより近くで見つめるに値する作品にしている。

背景と文脈

モーツァルト最晩年の1791年、プラハの存在感はとりわけ大きい。同地では9月、レオポルト2世の戴冠式祝賀行事のために作曲された《La clemenza di Tito》(K. 621)が初演された。ゆえに、Io ti lascio, o cara, addioのような凝縮された「別れ」のアリアが、しばしばプラハの文脈に置かれてきたことは理解できる。たとえばIMSLPのカタログ項目は「1791年、プラハ」とし、複合カタログ番号K. Anh. 245/621aの下に、よく知られた「バスのためのアリア」という同定を掲げている [1]

一方でK. 621aは、《ティート》の正規のアリア群のように、作品の内部へ「確実に組み込まれている」わけではない。モーツァルテウムのケッヘル・データベース(モーツァルト作品の資料問題に関する重要な参照点)は、“Io ti lascio, o cara, addio”の一つの版について、真作性に疑義ありEchtheit: zweifelhaft)と明記し、年代を異なる1787年とし、さらにソプラノと管弦楽のためのアリア(カヴァティーナ)として分類している [2]。聴き手にとってこれは、この曲を《ティート》から「失われた一曲」として当然視するのではなく、機会音楽や代替(挿入)アリアといった、モーツァルトのより広い—しばしば実務的な—創作と流通の中に位置づけて捉えるべきだ、ということを意味する。つまり特定の声や状況のために書かれた(あるいはそう帰される)音楽が、編曲や出版を通じて後世へ伝わっていく、その交通の一部としてである。

テクストと作曲

テクストは親密な別れの言葉(「私はあなたのもとを去る、愛しい人よ、さようなら」)で、18世紀後半のオペラ的レトリックとしておなじみの範疇に属する。そこにあるのはメロドラマではなく諦念であり、私的な感情が公的な歌として整えられている。その汎用性の高さこそが、このアリアが特定の上演に縛られず流通する助けになったのかもしれない。

問題を複雑にしているのは、資料面の見取り図である。ケッヘル項目は、現存する資料や初期の出版譜に触れ、後代の写しが作品をモーツァルト作としつつも、別の帰属の痕跡を残していることを示している(データベースは、ある資料に関連してゴットフリート・フォン・ヤクィンの名を挙げている) [2]。また本作は、管弦楽付きのコンサート・アリアおよびアンサンブルの巻(Werkgruppe 7, Band 4)においてNeue Mozart-Ausgabeにも収められており、そこでは伝承や帰属が確実でない作品が、確立された正典と並んで論じられることが少なくない [3])。

実際の演奏実務の観点から見ると、K. 621aは複数の姿で伝わっている:

  • 管弦楽版(ケッヘル・データベースが、ある異稿について編成を記していることにも反映される) [2]
  • そして、後代の出版やレパートリー目録に示される、声楽+鍵盤へと伝わる系譜 [1]

音楽的性格

小規模な枠の中にも、Io ti lascio, o cara, addioはモーツァルトの声楽書法の核心的な資質をよく示している。すなわち、ここでは気高い別れという単一のアフェクトを、誇大さではなく「そうならざるを得ない」と感じさせる旋律によって劇化する力である。《La clemenza di Tito》の高い倫理的緊張に満ちた劇世界と比べれば、このアリアの表現領域はむしろ「公的な独白」に近い。すなわち、挿入アリアとして機能しうる類のナンバー—コンパクトで、感情の輪郭が明快で、歌い手に応じた転用もしやすい—なのである。

資料が基本事項(年代、編成、さらには目録上の声種に至るまで)で一致しない以上、K. 621aをモーツァルト晩年様式の中でどこか一箇所に確定的に置こうとすることには慎重であるべきだろう。とはいえ本作は、モーツァルトという名、晩期オペラの語法、そして18世紀における編曲と差し替えの文化が、正典の縁(へり)にある作品の中で一点に収斂し得ることを示すケーススタディとして、まさに注目に値する。そうした問いを念頭に聴くなら、このアリアは退屈になるどころか、いっそう興味深いものとなる。音そのものと資料の言い分、伝承と文書記録—その双方を秤にかけるよう促す、均整の取れた別れの歌なのである。

[1] IMSLP work page: catalogue data, dating claim (“1791 in Prague”), publication notes and basic metadata for K.Anh.245/621a.

[2] Internationale Stiftung Mozarteum — Köchel-Verzeichnis entry KV 621a (2): authenticity marked doubtful, dating (1787) and orchestral instrumentation listing; notes on sources/prints and attribution traces.

[3] IMSLP overview of the Neue Mozart-Ausgabe, including Werkgruppe 7 (concert arias/ensembles with orchestra) listing *Io ti lascio, o cara, addio* (K.Anh.245/621a) within Band 4.