ディヴェルティメント第16番 変ホ長調（疑作）K. 289

背景と文脈

1777年のモーツァルトは、ザルツブルクでコロレド大司教のもとに雇用されており、食事の席や庭園での催し、式典の演出のために、実用的で社交的な音楽を重んじる宮廷文化に応じて作曲していた。K. 289は、そうした機能的な管楽ディヴェルティメントの世界に属する。すなわち、屋外でも明瞭に響くこと、宮廷の有能な奏者たちを心地よく引き立てること、そして演奏の平易さと、注意深く聴けば報われるだけの対位法的な工夫との均衡を目指した音楽である。現代の批判的研究は、真の作者がモーツァルトであるかどうかに疑問を投げかけており、そのため本作は、確実なモーツァルト作品というより「モーツァルト風」のものとして聴くのが適切だろう――ザルツブルクの管楽レパートリーに近い語法を備えつつも、断定はできないのである。[2]

音楽的性格

編成は—管楽器: オーボエ2、ファゴット2、ホルン2—で、本作をHarmonieの伝統に明確に位置付ける。ホルンは和声の柱として、変ホ長調の明るい共鳴を支え、対になったリード楽器が旋律や掛け合いの素材の大半を分担する。[1]

4つの楽章（Adagio–Allegro、Menuetto–Trio、Adagio、Finale: Presto）を通して、書法は端正なフレーズの対称性、明確な終止の区切り、そしてオーボエの輝きとファゴットの温かみの間の音域的コントラストを好む。[1] 両端の楽章は、弾むようなリズムの推進力と、ホルンにとって慣用的な「呼びかけ」の音型に支えられている。一方で中央のAdagio楽章では和声進行の歩みが遅くなり、より溶け合ったリードの響きへと誘われる――オペラ的モーツァルトほどの劇性は薄く、しかし流麗な線の気品を保ち続ける、優雅な背景音楽の志向にいっそう近い。

目録上の位置

K. 289が真作であるか否かにかかわらず、その構成と編成は、1770年代半ばから後半に置かれることの多いザルツブルク時代の管楽作品群—のちにウィーンで作曲される壮大な管楽セレナードが、ジャンルの規模と対位法的野心を拡大する以前—の隣に、ごく自然に並び立つ。[1][2]