C. P. E. バッハのテノール・アリアによる編曲（K. Anh.A 55）
de Wolfgang Amadeus Mozart
モーツァルトによるカール・フィリップ・エマヌエル・バッハの《テノール・アリアの編曲》（K. Anh.A 55）は、作曲者が32歳だった1788年2月のウィーンでの仕事にさかのぼる。規模は控えめながら、その嗜好をよく映し出すこの作品は、独自の新作としてではなく、実用的な手直しを通じて過去および同時代のレパートリーに折に触れて関わったモーツァルトの一面に属している。
背景と文脈
1788年2月のウィーンで、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト（1756–1791）は、差し迫った現実的な問題と、いささかも衰えない作曲への意欲とのあいだで均衡を取っていた。数か月のうちに、彼は最後の3つの交響曲（第39〜41番）を完成させることになる。そうした状況を背景にすると、K. Anh.A 55は小さく実務的な仕事として見えてくる。すなわち、カール・フィリップ・エマヌエル・バッハ（1714–1788）のテノール・アリアを、公開の主張としてではなく、上演や私的な音楽実践の場で用いるために整えた編曲である。[1]
現存する目録上の記述は異例なほど簡略で、標準的な一覧では確実な調性すら伝わっておらず、資料の状況も入手しやすい研究文献の中で広く論じられているわけではない。したがってこの作品は、他作曲家の声楽曲を取り上げ、自身のウィーンのサークルで扱いやすい形へと仕立て直す――そうしたモーツァルトの継続的な「様式の翻案」への関心を示す証拠として理解するのが最も安全だろう。[1]
音楽的性格
作品の同定から確実に言えることは限られているが、それでも示唆は多い。K. Anh.A 55はテノールのための作品であり、歌曲（Lieder）と並んで分類されていることから、大規模なオペラのシェーナというより、親密な声楽スケールを想定していると考えられる。[1]
モーツァルトの1788年の音響世界の中で、この種の編曲はおそらく、声楽的ディクラメーション（ドイツ語によるLied的な旋律線が呼吸の上でどう収まるか）、鍵盤あるいはアンサンブルの支え（和声と音型がどのように配分し直されるか）、そして古典派のフレーズ均衡といった点で判断を迫ったはずである。こうした領域では、ごく小さな実用的改作においてさえ、モーツァルトの職人技が最もはっきりと耳に届くことが多い。そういう意味でK. Anh.A 55は、新奇さによってではなく、洗練によって彼の歩みに連なる。すなわち、その年の大作を駆動する明晰さと表情の運びへの同じ耳が、比較的静かな音楽実践の一頁にも注がれているのである。
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[1] Wikipedia — Köchel catalogue entry table including Anh.A 55 (Arrangement of Aria for Tenor by Carl Philipp Emanuel Bach), February 1788, Vienna.