Fuga para quarteto de cordas em ré menor (fragmento), K. Anh.H 14,21

O que se sabe

Sob a designação de catálogo K. Anh.H 14,21, sobrevive apenas um fragmento curto e incompleto de uma fuga para quarteto de cordas (dois violinos, viola e violoncelo). O verbete do Köchel-Verzeichnis o identifica simplesmente como «fragmento de uma fuga para quarteto em ré menor» e apresenta a referência cruzada mais antiga «K. Appendix 76 (417c)». [1]

Na Neue Mozart-Ausgabe (NMA) digitalizada, a peça aparece entre os fragmentos de Mozart, também identificada como fragmento de fuga para quarteto; a linha correspondente no catálogo da NMA reflete ainda a incerteza editorial mais ampla quanto à sua datação e ao seu contexto. [2] Embora a formação instrumental seja a de um quarteto, algumas tradições de catalogação associam o esboço a contextos de música incidental para o palco, em vez de uma obra de câmara independente — interpretação plausível, dada a frequência com que Mozart elaborava pequenos estudos contrapontísticos e materiais passíveis de inserção em outras obras na Viena do início da década de 1780.

Conteúdo musical

O que chegou até nós deve ser entendido sobretudo como o início de uma fuga: um sujeito conciso em ré menor é apresentado e imediatamente tratado por imitação, em uma textura que aponta para quatro vozes independentes (como convém ao quarteto). Nesse começo condensado, o esboço sugere Mozart trabalhando no stile antico (contraponto antigo, «erudito»), mas filtrado por sua linguagem vienense — direta, de grande concisão motívica e voltada para entradas claramente delineadas, não para um desenvolvimento amplo.

Como a notação se interrompe antes de qualquer exposição completa e antes de uma conclusão cadencial, o fragmento não revela um plano formal integral (como o de uma fuga plenamente desenvolvida, com episódios e um stretto posterior). Seu principal valor está, antes, em oferecer um vislumbre de Mozart — por volta dos 26 anos, recém-estabelecido em Viena — experimentando em pequena escala a sonoridade da imitação rigorosa na escrita para cordas, em um momento no qual o domínio contrapontístico se tornava um componente cada vez mais audível de seu estilo maduro.