“Va, dal furor portata”(K. 21): C장조로 쓰인 모차르트의 런던 테너 아리아
沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特
모차르트의 “Va, dal furor portata” (K. 21)는 1765년 런던에서, 작곡가가 아홉 살이던 때에 쓰인 테너와 관현악을 위한 작고도 선명한 이탈리아어 콘체르토 아리아다. 피에트로 메타스타시오(Ezio 중)의 텍스트에 곡을 붙였으며, 분노와 비난, 도덕적 압박이라는 오페라적 수사학을 불과 몇 분 안에 압축해 보여 주는—모차르트의 본능을 엿볼 수 있는—이른 사례다.
당시의 모차르트 삶
1765년, 아홉 살의 볼프강 아마데우스 모차르트(1756–1791)는 가족과 함께 서유럽을 도는 긴 ‘그랜드 투어’(1763–66)의 여정 중 런던에 머물고 있었다. 이 시기 그의 일상적 작업은 공개 연주, 후원, 그리고 기회에 따라 들어오는 위촉이 크게 좌우되는, 매우 실용적인 환경 속에서 이루어졌다. 이런 맥락에서 성악곡은 두 가지 목적을 동시에 수행했다. 하나는 직업 가수에게 제공할 수 있는 레퍼토리였고, 다른 하나는—당시 상류 음악계를 지배하던 이탈리아 오페라의 시대에—소년 모차르트가 유행하던 이탈리아 양식을 능숙하게 구사한다는 사실을 보여 주는 데 있었다.[3]
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K. 21은 투어 기간에 모차르트가 쓴 초기 아리아들 가운데 한 무리를 이룬다. 이 작품들은 짧고, 특정한 자리의 필요에 따라 만들어졌으며, 어떤 완성된 오페라 공연 제작과도 직접 연결되지 않는 경우가 많아 흔히 ‘소년기 작품(juvenilia)’으로 분류된다. 그러나 바로 그 장르적 성격이 중요한 단서를 제공한다. 모차르트는 성숙한 오페라들을 쓰기 훨씬 전부터, 하나의 극적 상황을 음악적 호흡, 성악적 제스처, 관현악적 색채로 옮기는 법을 이미 배우고 있었던 것이다.[3]
작곡과 원고
이 아리아는 C장조의 테너와 관현악을 위한 아리아로 분류되며, 진본으로 확인되어 현존한다. 쾨헬 목록(Köchel-Verzeichnis)은 1765년 초부터 1766년 7월까지에 걸친 두 가지 관련 판본/연대 정보를 함께 제시한다.[3] 가사는 피에트로 메타스타시오(1698–1782)의 것으로, Ezio 2막에서 가져왔다. 여기서 마시모(Massimo)라는 인물의 말은 겉으로 터져 나오는 격정과 날카로운 개인적 책망이 결합된 성격을 띤다.[1]
오늘날 자주 연주되는 핵심 레퍼토리는 아니지만, 이 작품은 현대의 모차르트 전집과 목록에 분명히 수록되어 문헌적으로 단단히 뒷받침된다. 작품이 온전히 전해지고 귀속이 명확하다는 점은, 모차르트가 이탈리아 오페라 언어를 얼마나 이른 시기부터 흡수했는지를 보여 주는 신뢰할 만한 증거가 된다. 실용적인 관점에서도, 비교적 소규모 편성으로 연주가 가능하다는 장점이 있는데—유연성이 무엇보다 중요했던 순회 환경에서는—이 점이 특히 의미 있었을 것이다.[2]
음악적 성격
겉보기에는 “Va, dal furor portata”가 전형적인 콘체르토 아리아처럼 보이지만, 이 작품의 개성은 놀라울 만큼 빠르게 ‘드라마를 작동’시킨다는 데 있다. 편성만 보아도, 단순한 콘티누오 반주를 넘어 진정한 ‘관현악화된 장면’으로 나아가려는 의도가 드러난다.
정서는 추진력 있는 분노—막연한 분위기로서의 furor가 아니라 리듬, 프레이징, 선언적 낭송을 밀어붙이는 동력으로서의 furor—에 가깝다. 메타스타시오의 2행 대구는 ‘배반을 폭로하라’는 비난과, ‘내가 너에게 생명을 주었는데 너는 그것을 내게서 빼앗는다’는 날카로운 의무의 환기를 오가며 회전한다. 모차르트는 전진하는 추진력을 유지하되, 가수가 수사적 강조를 펼칠 여백 또한 남기는 음악으로 이에 응답한다.[1]
그렇다면 왜 이 작은 런던 아리아가 주목받아야 할까? 바로 ‘작기’ 때문이다. 이 곡은 젊은 작곡가가 오페라적 타이밍을 감각적으로 다루는 능력을, 축소판으로 보여 준다. 완전한 무대 작품이라는 발판이 없더라도, 모차르트는 핵심을 겨냥한다. 즉 또렷한 언어 전달, 하나의 ‘장면’에 대한 감각, 그리고 성악적 주장에 힘을 실어 주는 관현악적 보강이다. 훗날의 삽입 아리아들과 성숙기의 오페라 넘버들과 나란히 놓고 들으면, K. 21은 출발점으로 자리한다. 이후 모차르트의 오페라 작법을 유난히 직접적이고 분명하게 만드는 ‘극적 압축’이, 이미 이른 시기에 문헌으로 확인 가능한 형태로 실험되고 있음을 보여 주는 것이다.
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[1] Wikipedia: overview, Metastasio source (*Ezio*), and instrumentation summary.
[2] IMSLP work page: general information (dating/location), instrumentation details, and reference to the Neue Mozart-Ausgabe source scan.
[3] International Mozarteum Foundation (Köchel-Verzeichnis) entry for KV 21: authentication status, key, and version/dating information.