E장조 현악 4중주 악장(단편), K. 680

알려진 사실

K. 680은 E장조의 현악 4중주 악장으로, 바이올린 2대, 비올라, 비올론첼로를 위한 곡으로 전하며, 완전한 4악장짜리 현악 4중주가 아니라 미완성 작품으로만 남아 있다.[1] Köchel Catalog Online은 이 단편을 1781년으로 дат팅하지만, 현존하는 목록 기록에는 작곡 장소가 특정되어 있지 않다.[1]

전기적으로 1781년은 모차르트의 삶에서 결정적인 전환점에 해당한다. 그가 잘츠부르크의 대주교(제후대주교) 궁정의 봉직을 떠나 빈에서 자립하기 시작한 해이며, 궁정의 일상적 관행을 넘어서는 기악 장르에 대한 야심도 한층 또렷해진 시기였다.[2] K. 680이 단편으로 남아 있다는 사실 때문에, 모차르트가 이후 완전한 4중주를 이어 쓸 의도가 있었는지, 혹은 이 한 장이 현악 4중주의 질감을 시험해 본 독립적인 실험이었는데 그저 중도에 놓아버린 것인지는 알 수 없다.

음악적 내용

단 하나의 악장 단편만 남아 있는 만큼, K. 680은 실내악 진행 중인 작업으로 듣고(그리고 읽고) 이해하는 편이 적절하다. 즉, 4중주를 선율+반주로 나누기보다, 네 성부가 동등하게 주고받는 동기적 상호작용을 모차르트가 시험하는 장이다. 미완성이라는 한계 속에서도, 고전주의 시대 현악기에게는 비교적 밝은 성격을 지니면서도 기술적으로 노출이 큰 E장조를 택했다는 점은, 이후 빈 시기의 더 정교한 4중주 작법을 예고하는 광채와 울림에 대한 관심을 시사한다. 특히 하이든의 모범이 이 장르에 대한 그의 성숙한 접근을 완전히 촉발한 뒤의 작품들과 연결해 볼 수 있다.[3]

이 단편이 보존하지 못한 것 또한 중요하다. 전개부에서 재현부에 이르는 완결된 규모(혹은 뒤따르는 다른 악장들)가 없기 때문에, 연주자와 청중은 결정적인 대규모 설계를 복원할 수 없다. 따라서 K. 680의 가치는, 1781년 모차르트가 현악 4중주 기법을 다루는 모습을 근접해서 보여준다는 데 있다. 문장으로 치면 중간에서 끊겼지만, 단지 “반주가 딸린” 바이올린 선율이 아니라 네 명의 독립적 연주자를 위해 쓰였다는 점은 분명하다.