모건 라이브러리 전시, 모차르트의 ‘도구들’을 뉴욕으로 가져오다

By Al Barret • 2026년 4월 6일
Exhibition
모건 도서관 & 박물관, 뉴욕 매디슨 애비뉴와 이스트 37번가에 있는 이탈리아네이트 양식의 브라운스톤 주택
모건 도서관 & 박물관, 뉴욕 매디슨 애비뉴와 이스트 37번가에 있는 이탈리아네이트 양식의 브라운스톤 주택 · 바르바라 크라프트 · 퍼블릭 도메인 · 위키미디어 공용을 통해

모건 라이브러리의 2026년 모차르트 전시는 잘츠부르크에서 대여된 자료와 뉴욕의 자필 악보를 한자리에 모아, 모차르트의 작업 세계를 형성한 악기와 악보를 관람객 앞에 직접 펼쳐 보인다.

모건 라이브러리 & 뮤지엄은 뉴욕에서 Wolfgang Amadeus Mozart: Treasures from the Mozarteum Foundation of Salzburg 전을 개막했다. 전시는 2026년 3월 13일부터 5월 31일까지 열리며, 모차르트의 작업 인생을 규정지었던 바로 그 악기와 필사본(자필 원고)을 중심에 둔다. The Morgan Library & Museum은 모차르테움 재단과의 파트너십으로 이 전시를 선보이며, 잘츠부르크 자료의 대서양 횡단 대여를 알리는 기념비적 사건으로 위치시킨다. New York Social Diary는 그 규모를 “획기적인 전시(landmark exhibition)”라고 강조한다.

전시의 핵심에는 모차르트가 직접 사용하던 코스타 바이올린과 클라비코드가 있다. 이들은 초상화, 서신, 가정용 유물과 함께 잘츠부르크에서 처음으로 대서양을 건너온다. The Morgan Library & Museum은 이러한 개인적 유물에 더해, 모건 측이 소장한 자필 악보들—주요 교향곡, 협주곡, 오페라 필사본—이 함께 전시된다고 밝힌다. 모차르트 연주 관행을 연구하는 이들에게, 코스타 바이올린을 초기 바이올린 소나타와 오페라 아리아 옆에서 마주할 기회는 한 대의 물리적 악기가 어떻게 가정의 음악 만들기와 공적 무대의 비르투오시티를 동시에 관통했는지 보여주는 유난히 구체적인 증거다.

모건의 ‘음악 필사본 및 인쇄악보’ 담당 메리 플래글러 캐리 큐레이터 로빈슨 맥클렐런이 이끄는 큐레토리얼 팀은, 모차르테움의 아르민 브린칭과 리누스 클룸프너 등 학자들과 협업해 모차르트의 삶을 두 개의 가정적 “장(章)”으로 구성한다. 곧 레오폴트와 난네를이 있던 잘츠부르크의 가정, 그리고 콘스탄체와 함께한 이후의 빈 시기다. The Morgan Library & Museum은 이 전시가 창작의 산물만을 추적하는 데 그치지 않고, 난네를과 콘스탄체가 오늘날의 Mozarteum으로 이어지는 아카이브를 형성해 가는 과정에서 벌어진, 가족 차원의 의도적인 사후 신화화 작업까지 따라간다고 강조한다.

모차르트를 주로 영인본이나 현대 악기를 통해 접해온 관람객에게 모건은 관련 콘서트를 통해 결정적인 청각적 차원을 더한다. 여기에는 소나움불라(Sonnambula)가 코스타 바이올린 자체로 실내악 작품을 연주한, 매진된 프로그램도 포함된다. 이 행사들의 참석자들은 갤러리와 연주장을 오가도록 명시적으로 초대받으며, 아카이브의 물건과 울림을 지닌 유물 사이의 거리가 사실상 접힌다.

뉴욕을 기반으로 모차르트를 연구·애호하는 이들에게 메시지는 분명하다. 이번 전시는 잘츠부르크 아카이브의 핵심과 미국에서 가장 중요한 모차르트 자필 악보 컬렉션 가운데 하나가 한자리에 모이는, 세대에 한 번 있을까 말까 한 수렴이다. 전시 종료일이 2026년 5월 31일로 확정된 만큼, 직접 보고 연구하며 듣는 기회는 짧고, 가까운 시일 내에 반복되기 어려울 것이다.