「Beim Auszug in das Feld」（K. 552）— イ長調によるモーツァルトの愛国的リート

背景と状況

1788年の夏—モーツァルトがウィーンで驚くほど多作だった時期のひとつ—彼は《Beim Auszug in das Feld》の完成を1788年8月11日と記し、その前日に《交響曲第41番「ジュピター」》（K. 551）を書き留めた直後だった [1] [2]。この歌は、時事に反応した小さな一群の作品に属する。すなわち、皇帝ヨーゼフ2世の対オスマン帝国遠征（1788–1791）に結びついた愛国的／軍事的性格の曲である [2]。モーツァルトは政治的な機会音楽の作曲家として第一に記憶されているわけではないが、公的なテーマにも迅速かつ効果的に応答し得た—とりわけ、それが舞台向きの鮮やかな状況を提供する場合には。

本作がレパートリーの中で控えめな位置にとどまってきたのは、実際的な要因で説明できる。歌詞が長大（ひいては上演時間も長い）で、特定の歴史的瞬間に強く結びついており、さらに当初の流通形態も典型的ではなかった。サロンでの「ヒット」として打ち出されるのではなく、短命のウィーンの定期刊行物に印刷されたのである [2]。しかし、まさにそこにこそ本作の面白さがある。聴き手は、モーツァルトが公的レトリックとリートの親密なスケールとを、どのように釣り合わせたかを耳にできる。

歌詞と作曲

ケッヘル目録は本作を声楽とクラヴィーアのための歌曲（V, clav）、イ長調とし、歌詞作者は不詳、完全な形で真正作として伝わると記している [1]。詩は18連から成る。モーツァルトは、各音楽的ストローフェに2連を収めるよう作曲し、全歌詞を提示するには9回の反復を要する [2]。

冒頭の連は、「高き皇帝の言葉」への忠誠という、あからさまに公的な語り口で物語を枠づける。だが歌詞はまもなく道徳的・神学的な議論へと広がり、ヨーゼフは司令官としてのみならず、人道的な統治者として讃えられる。その正義は「ユダヤ人とキリスト教徒」、さらには「トルコ人」をも、唯一の神のもとに包み込むとされる [2]。軍事化されたイメージと、啓蒙主義の色合いを帯びた道徳的説示が交錯するこのあり方は、1780年代末のハプスブルク公共圏の特徴をよく示しており、モーツァルトがこの歌を単なる行進曲以上のものとして扱えた理由の一端にもなる。

音楽的性格

リートとしての《Beim Auszug in das Feld》は、明瞭さと記憶しやすさを旨としている。反復に耐えるストローフィッシュな設計でありながら、声部は率直で、レトリカルな強調を保つ。鍵盤パートの役割は、華やかな伴奏というよりも、発声の投射を支える規律ある相棒である。朗唱を支え、フレーズ構造を区切り、各連が終止感と完結感をもって着地するのを助ける。

モーツァルトの歌曲作品の中で本作を特徴づけるのは、語りのスケールにある。《Das Veilchen》（K. 476）の内省的な抒情でもなければ、1791年の歌曲に見られる凝縮された後期様式の簡素さでもない。室内規模の編成に依拠しつつ、それでも「公的」な性格を持つリートなのである。この対照は示唆的だ。1788年のモーツァルトは、演奏会場に向けて最も学究的な交響的対位法を書き得た一方で、ほとんど並行して、市民的感情を担う家庭的で歌いやすい器をも作り上げている。今日この曲を聴くとき—演奏家がしばしばそうするように代表的な連を選んで—それはモーツァルトのウィーンを伝える資料として注意を促す。時事的で、実際的で、音楽的意図が明確であり、彼の声楽書法がドラマや信心のみならず、公的生活のレトリックにも奉仕し得たことを示している。

[1] Köchel-Verzeichnis (International Mozarteum Foundation): work entry with dating (Vienna, 11 Aug 1788), key, authenticity, and instrumentation (V, clav).

[2] Wikipedia: overview article with historical context (Joseph II’s war), publication note, and stanza structure (18 stanzas; music repeated to cover text).