K. 140

Missa brevis in sol maggiore (dubbia), K. 140

沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特

Miniature portrait of Mozart, 1773
Mozart aged 17, miniature c. 1773 (attr. Knoller)

La Missa brevis in sol maggiore di Mozart (K. 140) è una messa compatta dell’Ordinario, tradizionalmente collocata a Salisburgo intorno al 1773, quando il compositore aveva 17 anni. La sua attribuzione è stata a lungo messa in discussione, eppure l’opera è sopravvissuta nei materiali d’esecuzione e ha continuato a circolare—spesso con il soprannome “Pastorale” o Pastoralmesse—per il suo carattere cantabile e dal dondolio gentile.

Antefatti e contesto

Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791) trascorse gran parte del 1773 a Salisburgo, fornendo musica sacra entro i vincoli pratici della liturgia arcivescovile: dimensioni contenute, declamazione nitida e organici modesti. La Missa brevis in sol maggiore, K. 140 viene comunemente datata a quell’anno, ma la paternità mozartiana resta incerta; l’autografo è perduto e l’opera è spesso indicata in cataloghi ed elenchi di riferimento come dubbia o spurìa.[1]

As an Amazon Associate we earn from qualifying purchases.

Allo stesso tempo, alcune argomentazioni editoriali e basate sulle fonti puntano nella direzione opposta. Le edizioni moderne citano antiche serie di parti (inclusa una tradizione di copiatura dell’area salisburghese) e persino materiali d’esecuzione contenenti indicazioni attribuite a Mozart, proposte come prova che la messa potrebbe effettivamente essere stata conosciuta e utilizzata sotto il suo nome già durante la sua vita.[2]

Carattere musicale

K. 140 è articolata nelle sei sezioni consuete—Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Benedictus, Agnus Dei—e, nella sua forma più familiare, è scritta per coro SATB (con alternanza tra soli e coro) e per il “trio da chiesa” salisburghese: due violini, linea di basso (violoncello/contrabbasso) e organo.[1][3]

Il soprannome “Pastorale” rispecchia ciò che l’ascoltatore percepisce subito: un’ondulazione cullante, spesso in tempo ternario (in particolare nel Kyrie e nel Gloria) e una predilezione per melodie arrotondate, di impronta cantabile, più che per l’esibizione contrappuntistica.[3][2] Sotto questa piacevole superficie, i contrasti più netti sono riservati ai momenti di maggiore portata strutturale—soprattutto nella sezione centrale del Credo e all’inizio dell’Agnus Dei—prima che la conclusione si faccia più ariosa, in linea con l’ideale della missa brevis di chiarezza e slancio in avanti.[2][3]

[1] IMSLP work page: K. 140/Anh. C 1.12 — authorship note, movements, and instrumentation summary

[2] Bärenreiter US product description for the New Mozart Edition-derived publication — pastoral character and source claims for authenticity

[3] Emmanuel Music notes — Salzburg missa brevis practice, lost autograph, scoring as “church trio,” and pastoral triple-metre traits